寿楼春 寻春服感念

裁春衫寻芳。念金刀素手，同在晴窗。几度因风残絮，照花斜阳。谁念我，今无裳？ 自少年、消磨疏狂。但听雨挑灯，欹床病酒，多梦睡时妆。飞花去，良宵长。有丝阑旧曲，金谱新腔。最恨湘云人散，楚兰魂伤。身是客、愁为乡。算玉箫、犹逢韦郎。近寒食人家，相思未忘蘋藻香。
史达祖是继苏轼、贺铸之后的在两宋词坛上写作悼亡词最多的大词人之一。《寿楼春》为词人自度曲。词题为“寻春服感念”。词人于冬去春来，欲寻春服以换寒衣之际而引起对亡妻的怀念。《梅溪词》中另有一首《忆瑶姬》,题作“骑省之悼也”,“骑省”即散骑常侍，晋著名悼亡诗作者潘岳曾任此职，故“骑省之悼”即对亡妻之悼。而这两首词中“下楚领、香分两朵湘云”“最恨湘云人散，楚兰魂伤”,两处“湘云”,所指显然为同一人。史达祖婚后，“十年始未轻分”,感情甚笃。此词把悼亡妻之情与自身孤独寂寞之感融为一体，故格外深挚感人。
上片均为忆旧。因为这首词写于时近“寒食”之际，正当莺啼燕语，百花争妍的时节，换上春衣到郊外踏青赏花，是古代文人的赏心乐事。如今“寻春服”,自然不难联想起妻子在日，每值清明寒食，总要为自己裁几件衣裳。词的开头”裁春衫寻芳”由此落笔。“念金刀素手，同在晴窗。”这两句用领字格，以一“念”字领起两个四字句。“金刀”此处是对剪刀的美称。“素手”,洁白的手，《古诗十九首》谓“娥娥红粉妆，纤纤出素手。”此处素手二字已暗示出其妻的美貌与柔情。作者看着妻子，旭日临窗，为自己外出赏花准备衣裳。这是一幅极平常的家庭生活剪影，静谧、和谐，但美满幸福也溢之于辞。这样的画面在《过龙门》一词中又再现过，词中说：“箧中针线早销香，燕尾宝刀窗下梦，谁剪秋裳？ ”“十年未始轻分”的夫妻终于拆散了。“几度因风残絮，照花斜阳”,前句仍化用谢道韫《咏雪》诗：“未若柳絮因风起”。这里将“柳絮”改作“残絮”,并继之以“斜阳”,透露出一种萧瑟气象。残絮被风吹去，难以寻觅，暗示出妻子的亡故。以“残絮”比其妻，也抒发了词人对人生短促的感慨。妻子死后，又已几度春风，道出时光的流逝。人虽死去，但柳照样绿、花照样开。“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”。 “谁念我，今无裳”二句，照应词题。 此情本是因寻春服而起，为何寻春服便会思故人？ 这里道出了原因。“今无裳”勾起愁肠使作者陷入深深的回忆之中。“自少年，消磨疏狂”二句，出自白居易《代书诗一百韵寄微之》诗中“疏狂属年少，闲散为官卑”。青年时期无忧无虑，狂放不羁，而如今人到中年妻子早丧，郁郁寡欢，少年豪气消磨殆尽。上结三句，又用领字格，以一“但”字领起三句，试比较“听雨挑灯，欹床病酒”刻画与贺铸著名的悼亡词《鹧鸪天》中“空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣？ ”点化的痕迹十分明显。从“今无裳”及其他悼亡词作看来，他丧妻以后也可能并未续娶。梅溪是深于情，专于情的。这在视妇女为玩物的封建社会，尤属难能可贵。“多梦睡时妆”乃是写实情，这还可以从他其他的作品中得到，如他在《忆瑶姬》中也写道“袖止说道凌虚，一夜相思玉样人。但起来，梅发窗前，哽咽疑是君。”词的上片，通过对亡妻琐碎往事的回忆，已开始道出了作者对她的一往情深。
下片更是直抒胸臆重在表达自己对死者念念不忘的深挚感情。换头句是一个折腰六字句，这在词中不多见。“飞花”照应“残絮”,“良宵”照应“多梦”,使上下片意脉紧紧相连。“有丝阑旧曲，金谱新腔”以“有”字领起两个四字句。“丝阑”即乌丝阑，于缣帛上下以乌丝织成栏，其间以用朱墨界行，称为乌丝阑。后人也称有墨线格子的卷册之类为乌丝阑。这里与“金谱”都是对乐谱的美称。“新腔”,指新曲，新调。这两句互文见义。说明死者是精于音乐的。如今物依旧，人已非。睹物思人，自然引入下句：“最恨湘云人散，楚兰魂伤”。词人青年时期曾在江汉一带生活过很长一段时期，他写及爱情的许多作品也常常带上“楚”、“湘”等字眼。这大概有两种可能：一是其结婚是在楚地，二是其妻的名字叫“湘云”之类。为史料所限今已不可确考。“楚兰”:楚地香草，代指美人。元人张翥有诗谓：“鶗鴂声中花片飞，楚兰遗思独依依。”在这里“湘云人散、楚兰魂伤”二句亦互文见义，同是指妻子的死去。而冠以“最恨”二字，道出了词人的痛惜之情。“身是客，愁为乡”二句更推进了一层，融入了自己孤独凄苦的身世之感。在他的另一首悼亡之作《玉簟凉》的一开头，词人便写道：“愁是愁乡。自锦瑟断弦，有泪如江”。在《梅溪词》中言愁说恨之处很多，在一百一十二首词中竟用了七十多个“愁”字，近二十个“恨”字，而其中相当一部分与其妻子之死有关。“算玉箫、犹逢韦郎”句，用韦皋典。据《云溪友议》载：“韦皋游江夏，与青衣玉箫有情，约七年再会，留玉指环。八年，不至，玉箫绝食而殁。后得一歌妓，真如玉箫，中指肉隐如玉环。”玉箫生不能与韦皋再会，死后犹能化为歌妓与韦皋团圆。而自己的妻之亡故以后，自己再也无缘与她重会了。后结“近寒食人家，相思未忘蘋藻香”二句，既点出节令，又表明了自己的心迹。寒食清明，正是踏青游赏的节日，在江浙一带，这还是一个“鬼节”,是民间上坟祭奠的日子。“蘋藻”均为水草名，“相思不忘蘋藻香”乃是不忘贫贱之妻的意思。这首词可能作于词人任中书省堂吏，受韩侂胄重用以后。“寿楼”可能是其居所名。《寿楼春》乃梅溪自度曲。其艺术特点主要表现在其韵律方面：其一，本词冲破了“一声不许四用”的戒律，词中常出现四平声句和五平声句。如“消磨疏狂”,“犹逢韦郎”均为四平声，而起句“裁春衫寻芳”则是一个五平声句。这是对词律的大胆突破，这在婉约词人中更是极罕见的。其二，本词多用平声和拗句。全词一百零一字，平声字便占了六十四个。拗调平声使声音舒徐平缓，也直接影响到词的语言风格。正如焦循所说：“词调愈平熟则其音急，愈生拗则其音缓。急则繁，其声易淫，缓则庶乎雅耳。如……吴梦窗、史梅溪等调，往往用长句……而其音以缓为顿挫。”(《雕菰楼词话》)其三，运用双声叠韵。上片“因风飞(一作“残”)絮，照花斜阳”,下片“最恨湘云人散，楚兰魂伤”几句中，“风飞”、“花斜”、“云人”、“兰魂”并用双声叠韵字，这更使词的节奏舒缓，声情低抑，全是凄音，适于抒发缠绵、哀怨的悼亡之情。唯其如此，《寿楼春》便成了后世词人用于悼亡的常用词调。而史达祖开创之功是不可泯灭的。