《水墨牡丹》

徐渭

墨点娇姿小绛匀，笺中亦足赏青春。

长安醉客靴为祟^①，去踏沉香亭上尘。

【注释】

①长安醉客：李白。杜甫《饮中八仙歌》：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。” 祟(sui)：鬼神给予人的灾祸。

【评说】

本诗选自卞永誉《式古堂书画汇考》卷五九。

“自李唐以来，世人甚爱牡丹”，实缘“牡丹，花之富贵者也。”(宋周敦颐《爱莲说》)而徐渭笔端的富贵牡丹，绝无粉白、脂红，深恐因此流入世俗。却用墨写神，唯此才使其在画史上保持独立的艺术个性及淡泊的审美趣味，这是画家人格的自我写照，这首题画诗亦不失为他的自白。

徐渭的水墨大写意花卉在中国画史上是独树一帜的，他充分利用并发挥了国画笔墨纸张的特殊艺术效果，使得画面遍布烟岚墨气，浅淡得宜，墨兼五彩，虽无胭脂，却毕现牡丹之丰姿异彩。这一艺术效果的获得，自然是离不开画家的生花妙笔。首句中，画家直夸自己巧夺天工的艺术功力，读者不难发现他得意自豪的神情。这并非凭白无故的妄自尊大，请看次句，“画中亦足赏青春”，紧承而下，充分展现其高超的画艺，即使在画中也足以赏味到牡丹的青春活力。如若读者能静观默会，或许更会读懂画家寓含尺幅之中的深意，这就是“我”的“青春”。诗中“青春”一词，语意双关，引人遐思。至于画家笔下的精神内涵(“青春”)又是什么呢？诗作的后半首作出了回答。据《杨妃外传》载：开元中，禁中初重牡丹，得红紫、浅红、通白数种，明皇因移植于兴庆池东沉香亭前。遇到繁开时，明皇乘照夜白，贵妃以步辇从，诏梨园弟子李龟年手捧檀板，押众乐前，将欲歌，明皇曰：“赏名花，对妃子，焉用旧乐辞为？”遂命龟年持金花笺，宣翰林供奉李白进《清平调》辞三章。白欣承诏旨，犹若宿酲未解，援笔赋诗。沉香亭赋诗，历代文士无不乐道，而徐渭却反用此典，对李白欣承赋诗不无讥讽之意。画家正藉以抒发情怀，表明心志，即自己作画并不去刻意奉承，不过是“悦性弄情”的“谑墨”而已。

这首诗用意之深曲、幽晦，耐人寻味。画家所处的时代及其惨痛的经历，使他“深恶诸富贵人”，蔑视封建权贵，因而在画作中，常常借题画之机来抒怀言志，正乃“强心铁骨，与夫一种磊块不平之气，字画之中宛宛可见，意甚骇之。”(袁宏道《徐文长传》)