名画《韩熙载夜宴图》赏析

韩熙载夜宴图

五代·南唐·顾闳中作

绢本设色

纵二八.七厘米

横三三五.五厘米

藏故宫博物院

顾闳中《韩熙载夜宴图》先后著录于宋《宣和画谱》、元周密《云烟过眼录》。夏文彦《图绘宝鉴》、汤垕《画鉴》则说周文矩和顾闳中都画过此图，但《画鉴》提到顾与“周事迹稍异”,也就是内容不尽相同。周图早佚，明代以来有顾图三本。其一见清吴升《大观录》,绢本，无款，画面完整，有元赵昇、郑元祐、张再、顾瑛等八人跋。其二亦见《大观录》,绢本，署款“臣闳中奉敕写进”,引首有明文徵明题“韩熙载夜宴图”,卷后有南宋陆游书韩熙载传，明周天球书所作《夜宴记》。“卷首浥损，人物稍模糊”。其三为本图，见《石渠宝笈初编》。无款，姓名见跋中。卷后有“商丘宋荦审定真迹”一印。前隔水有题跋，存“熙载风流清旷，为天官侍郎，以□修，为时论所诮，□著此图”二十字。余字及款均缺。或云宋高宗书。后隔水有“蕉林”、“冶溪渔隐”等印。拖尾有行书韩熙载小传，后有大梁班惟志题诗，又“积玉斋主人”题识，又后隔水王铎题跋，后有“蕉林居士”、“纬萧草堂画记”等印。

韩熙载夜宴图

韩熙载出身北方豪族，朱温时以进士登第(陆游《韩熙载传》则云“唐同光中擢进士第”)。入南唐官至中书侍郎，而南唐统治已日趋没落，熙载“词学博赡”,识见过人，“能知赵点检不可测”(宋太祖赵匡胤后周时任殿前都点检),“又知时事日非，而耻为之相，故以声色晦之”(清孙承泽《庚子销夏记》)。后主李煜嗣位，“颇疑北人，多以死之”,但对熙载则想重用，而心实畏之，于是熙载“放意杯酒间，竭其财，致妓乐殆百数以自污”(《韩熙载传》)。宋陶岳《五代史补》谓熙载“晚年不羁，女仆百人，每延请宾客，而先令女仆与之相见，或讽戏或殴击，或加以争夺靴笏，无不曲尽，然后熙载始缓步而出，习以为常”。后主“颇闻其荒纵，然欲见樽俎灯烛间觥筹交错之态度不可得，乃命闳中夜至其第，窃窥之，目识心记，图绘以上之”(宋《宣和画谱》)。因此顾闳中创作了《韩熙载夜宴图》,而世有流传。

我们从上引资料熟悉熙载当时的处境，再观赏此图，会觉得画卷未开，便笼罩着沉重的气氛，真是“未睹其人，先闻其声”了。

下面试给每段加一个画题，并作些分析。

第一段“端听琵琶”。画屏开处，为内室、卧榻，宾客满堂，夜宴甫开。空床帐幔高挂，锦被堆叠，琵琶横陈；榻前漆几上摆满酒菜鲜果，瓷盘中还有红柿，当是晚秋时节；韩熙载高冠大髯，端坐于榻沿，侧身垂手，似在凝思；状元郎粲，坐在榻上，俯身握膝；太常博士陈雍、门人舒雅坐在案前；对面小案独坐者为教坊副使李嘉明，他正侧转身子看着他的妹妹；在李嘉明左边的是小巧玲珑的名妓王屋山(她在第二段中跳“六么”舞);在内侧客人中间还有紫薇、朱铣等。全场都在静听李嘉明妹妹弹拨琵琶，主客浑然相忘，目光齐集琵琶弦上的轻盈玉指，都沉醉于音乐声中。画屏内更有侧室，朱门半掩，露出红漆描花的高鼓，一侍女扶着屏风，好像妙解音律而会心含笑——这似乎是画面上易被忽略的一角，却代表了作者深具匠心的一笔！

第二段“挝鼓助舞”。前段露出一角的大红高鼓，已搬到室中，韩熙载换了一件浅黄的衣衫，挽袖，反腕，举起鼓锤。娇小的王屋山窄袖长袍，叉腰，抬足，舒雅为按拍板，一同表演唐代著名的“六么”乐舞；状元郎粲斜着身子，坐在鼓边的椅上；熙载的知心好友僧德明也来了，拱手伸指，与状元一起凝神静听；余者也按着节拍在击掌。

第三段“盥手小憩”。歌舞既罢，宾客稍事休息，韩熙载则退入内室，但兴致极好，寝榻空着，还不想睡，却和侍女们同坐榻上，一侍女捧着铜盆，让他洗手，那敲过羯鼓的双手，显得如此柔嫩。另有两侍女，在准备乐器，添换茶酒。最易视而不见的，是那空榻前置一高烛，火焰正旺，夜其未央。

第四段“闲对箫管”。屏风转处，又见韩熙载与侍女们在一起。他击鼓、饮酒后，身上发汗，显得更任情了，脱去双履，盘坐在漆椅上，仅着内衫，袒胸露腹，手摇蒲扇，和一侍女谈话。另一侍女给他打扇，扇上绘木石小景，扇为纱制，所以透明，隐约可见第三侍女的衣裙褶纹，极精工之能。左方五女绮罗艳装，箫笛齐吹，门人舒雅仍按拍板，好一曲袅袅之音。但画面中部有脱落，艺术结构似不完整，因此题名未必确切。

第五段“歌舞重开”。夜已深沉，客人想走了，李嘉明坐在椅上，想留着撒娇欲归的妹妹。韩熙载兴致仍浓，重衣黄衫，又复执鼓锤，左掌微微一摆，像似说个“不”字，实际上是要“更开一曲，且莫回”,所以他身后一女只好也留下了。夜宴将持续到天明！画到这里，虽戛然而终，意思却犹未尽，深得象外之旨。

《夜宴图》全卷构思精密，特别是表现了节奏美，巧妙地以画屏为掩映，使五段“乐章”既分且连，一气呵成；时间的延续和空间的转换合成一体。画中除了屏风、床榻之外，一无背景，而人物转盼多姿，十分空灵。画家极为善于运用制约、生发、转换等手法，不断予人以审美享受。如第一段半扇朱门轻启，正留下回旋余地，可以从容安排细节，使画面空间更显得周流不尽，不塞不迫。再如种种暗示和渲染：盘中之果，点明了秋实之美；一台高烛，托出“夜宴”主题，照亮一切场面，历历在目，如同在白昼一般，却又为画卷蒙上一层夜色，境界转觉幽深。此外，屏风、床头、榻栏以及团扇上那一幅幅的水墨山水与松石，更点明主人公生活在“江南”。至于乐器和演奏场面，逼真描绘，也助长夜宴的热闹气氛。值得注意的是，这些水墨画的丘壑和笔墨，使人们怀疑此卷的制作年代，似乎后于五代，达于两宋的院体。画题虽称“夜宴”,却大量地描绘歌舞，不妨看作中国音乐史的重要一章。

在人物形象的塑造上，也是传尽心曲，入木三分。卷中人物还带有写实的肖像意味，并且多半有名姓可考，画家需凭“目识心记”的默写，因此，非大手笔绝不敢为，亦不能为。全卷画了“五个”韩熙载，能从不同的角度、不同的衣着、不同的场合中将他画活，由外貌、性格至内心，都具有深度，呼之欲出。画家还善用“补笔”,将人物的方位、动作、手势、衣着、袒腹、露脚，以至一双麻鞋，写得变化多姿。更妙在于画出韩熙载的那副眼神，在五段之中，绝未露出丝毫笑意，总是迟滞的、沉默的，而且越是渲染乐舞的美，就越是托出熙载内心深处的隐衷。画家以微妙的心理刻画为基调，赋予整个画面以高雅的气氛，宾客侍女们虽沉浸其中，但无咧嘴而笑者。因此又更烘托着夜之深沉与情之深沉了。在人物的布局安排上，时而密，时而疏，密中见疏，疏中有密，虚实相生，意趣横溢，而均与音乐的节奏相起伏。人物的远近大小，也并不依据比例、透视，为了突出地位的重要，韩熙载总比较大一些，僧德明即在远处也画得较大，如王屋山娇小可爱，即在很近也画得甚小。这是中国画特有的审美意识和艺术处理。有时人物的组合，更具有一种永恒的和谐的形式结构美，如五仕女箫管的吹奏。

用笔与设色也很精致。线条准确而又生动，特别是人物衣纹工细而不纤弱，流畅而不浮滑，产生了一种魅力。黑漆床榻，其勾骨极刚健，墨色中呈现着众多层次。第三段韩熙载洗手的铜盆，盆中水满，似将溢出，多以白粉勾取回纹，其精细一至于此。而人物之间眉目传神，更不待多说了。设色工丽无比，其变化浅深，更调节着全卷的气氛。仕女素妆艳服与男宾青黑色衣衫，成了鲜明对照，则另是一种调节。几案坐榻等家具的深黑色亦沉厚古雅，不仅增添画面的质感和重量感，也反衬着夜宴的时分。全卷仕女的裙衫凡二十一，帘幕、帐幔、枕席凡九处，上面的图案变化多端，足称琳琅满目。全卷色调丰富，有通体的单纯，又有层出不穷的绮丽，而中间色尤为赏心悦目，因此艳而不俗，绚中出素，高雅、素馨、宁静相一致了。尤其是，色与线有机地结合，色再不是仅仅填到线与线之间，而是近线一侧略深，接着渐次至淡，分外显出衣褶和明暗的变化。由于色紧扣着线，线就更具骨力了。在屏风、床榻间的许多幅“画中画”,更帮助拓开空间，令人神往江南，产生另一“补笔”的艺术效果。

《韩熙载夜宴图》确实是一件脍炙人口的稀有珍品，从内容到形式都标志着中国绘画史高峰时期的杰作。出现在我们面前的这位伟大艺术家，凭杰出智慧，深入到人物心灵深处，使他(她)们、尤其是韩熙载表现了含而不露的感情独白，并感染观众，进入艺术欣赏的最深层。