名画《山水图》赏析

山水图

清·汪之瑞作

纸本水墨

纵七九厘米

横五二厘米

藏故宫博物院

明末清初，山水画日趋兴盛，画家辈出，仅安徽一地，就有新安派、姑熟派、宣城派等诸多流派，其中以新安画派人数最多，成就最高。

汪之瑞是明末新安画家李永昌的弟子，名列“新安四家”之一，与弘仁、查士标、孙逸齐名。“新安四家”的画都是继承倪云林和黄公望两家传统，汪之瑞的画法也从倪、黄中化出，蝉蜕龙变，形成了自己的风格。

山水图

此图画一背面山峰，山下坡间置一临水小屋，屋边两树卓然而立。汪之瑞的画继承了他的老师李永昌“气足力大”的作风，并走上了更为简洁的道路，画面主要以线条表现，惜墨如金，山石用寥寥几根线条勾出轮廓，稍加皴擦，树木出枝很少，树叶多以横笔作排点，皆三五笔而成，最后以浓墨点苔，十分醒目。所有的物象都经过最大限度的概括和少许的夸张，很少表现物象的纹理，只是将它们简单的一面呈现在观众的眼前，再加上疏落的构图、奇异的造型以及干笔渴墨所凸显的表现力，使得他的作品虽然不如弘仁那样精微与细致，却一样静谧、苍劲、高洁。汪之瑞的画一律极为干净，没有大片的墨，也没有稠密的线，疏疏几根线条勾勒出一个清刚出尘的世界，观之涤荡心胸，使人不由生出“窥谷忘返，望峰息心”之意。其画虽简，其境却不陋，正如他论画所说：“厚不因多，薄不因少。”“能疏能密，有奇有正，方为好手。”(见秦祖永《桐阴论画》)

汪之瑞作画以线为主，在用线上有高超的技巧。他的线条以悬腕中锋而作，如果能看到原作，仔细分辨，甚至可以看出每根线的中间有一道深深的迹痕，像是一条中轴线，这就好似为人称道的“篆书笔意”、“绵里藏针”。这是一帧用笔极简的山水画，显示出新安派的本色。

画上作者自识“癸巳之冬象三命祝文白老社兄。瑞道人”,下钤白文“汪之瑞印”、白文“无瑞”。又有戴洪魁题：“此前辈汪之瑞真迹，其气高洁，其笔简老，亦一时名手也。”