花犯 赋水仙

周密

楚江湄，湘娥乍见，无言洒清泪。淡然春意。空独倚东风，芳思谁寄？凌波路冷秋无际，香云随步起。漫记得、汉宫仙掌，亭亭明月底。冰弦写怨更多情，骚人恨，杠赋芳兰幽芷。春思远，谁叹赏、国香风味。相将共、岁寒伴侣。小窗净，沈烟薰翠袂。幽梦觉，涓涓清露，一枝灯影里。
水仙生长在蓄水的布满鹅卵石的花盆中，根茎洁白如玉，茎叶嫩绿光艳，冬春之际著花，亭亭玉立，白中带黄，淡雅无比，常作为岁首清供，为人们所珍爱。周密此词，是赋水仙的名作，它不仅写出了水仙脱俗之形，而且结合周密身受的宋元易代的衰亡之痛，表现出水仙清美哀怨之神，随处可见到词人的高洁风怀与忧国心情。
“楚江湄，湘娥乍见，无言洒清泪。”一盆幽洁的水仙展现在人们的面前，宛如在楚江岸江边，猛然看到湘水的女神，脉脉无言，泪流满面。这个发端，从虚处着笔，借用楚地传说，渲染出水仙风神清美的形象，构成一个愁恨不尽、难与人言的深长意境，奠定了全篇的基调。接以“淡然春意”短句，总写水仙神态，表现词人的怅惘和失落感。这种愁恨怅惘，当是词人在宋亡后的一种故国之思。咏物而有寄托，即形以见神，这正是这首词的高明之处。
“空独倚东风，芳思谁寄？”徒然地独自凭靠着东风，美好的情思能寄给谁呢？那种孤独无靠、知音难觅的无可奈何的悲叹，跃然纸上声声可闻。“凌波路冷秋无际，香云随步起。”水仙真象是一个仙女，她在水面上凌波微步，带起片片香云。虽是初春季节，却又是一路寒意，给人以萧瑟无边的秋感。
“漫记得、汉宫仙掌，亭亭明月底。”转念间随又想起，那水仙甚似长安汉宫中捧承露盘的金铜仙人，在汉亡后被魏明帝拆迁洛阳时的悲惨情景——那铜人在凄凉的月光下流着悲酸的亡国之泪。这就结束了词的上片。
下片深一层咏物抒情。“冰弦写怨更多情，骚人恨，枉赋芳兰幽芷。”水仙还像湘灵鼓瑟，冰弦弹怨，包容着无尽的情思；在这当儿，骚人(诗人)也会有恨：过去白白吟成了那么多芳兰幽芷的诗篇。这里寄寓着词人深沉的忧国伤时的情绪。“春思远，谁叹赏、国香风味。”春思绵远，风韵卓绝，又有谁来击节叹赏天仙国色天香的风味。人们常说兰为国香，这里词人推崇水仙为国香，而且慨叹无人赏识，流露出词人引水仙为知己的挚爱之情。“相将共、岁寒伴侣。”水仙与词人，将相互共处，成为岁寒的良友。一般说松、竹、梅是岁寒三友，这里，词人独出新意，进一步赞颂了水仙的风姿。可以说，在词人的身上有水仙的倩影，在水仙花丛中有词人的魂魄。水仙乎？ 词人乎？ 一而二，二而一，已高度融合在清香的氛围中。“小窗净，沈烟薰翠袂。”在明净的小窗前，沉水香的青烟袅袅不断萦绕着水仙的翠袖(比喻她新抽出的绿叶)。这就描绘出水仙独特的气韵和神态，令人难以忘怀。
“幽梦觉，涓涓清露，一枝灯影里。”词人一觉从幽梦中醒来，依然看到一枝沾上点点清美的露珠的水仙花，兀自在灯影里摇曳。这一结语，刻画了水仙的美好，含蕴不尽，给人无穷的回味。
周济《宋四家词选》评此词为“一意盘旋，毫无渣滓”,是不错的。通观全词，咏物中寓家国之痛，反复吟叹，真是“一意盘旋”;至于语言的简炼，境界的婉美，也就是“毫无渣滓”。这首词的艺术成就，应该说是突出的。