玉簪记·秋江哭别

【水红花】 (生、老旦、丑上) 天空云淡蓼风寒，透衣单。江声悽惨，晚潮时带夕阳还。泪珠弹，离愁千万。(生背科) 欲待将言遮掩，怎禁他恶狠狠话儿劖，只得赴江关也啰。(以下科白从略)
【前腔】 (旦上场望老旦科)霎时间，云雨暗巫山，闷无言，不茶不饭。满口儿何处诉愁烦，隔江关，怕他心淡。顾不得脚儿勤赶。(作惊科)前面楼上，好似我观主模样。又早是我先看见他，若还撞见好羞惭，(作躲科) 且躲在人家竹院也啰。(以下科白从略)
【红衲袄】 (旦)奴好似江上芙蓉独自开，只落得冷凄凄飘泊轻盈态。恨当初与他曾结鸳鸯带，到如今怎生的分开鸾凤钗。别时节羞答答，怕人瞧，头怎抬。到如今闷昏昏独自个耽着害。爱杀我一对对鸳鸯波上也，羞杀我哭啼啼今宵独自捱。(以下科白从略)
【前腔】 (生) 我只为别时容易见时难。你看那碧澄澄断送行人江上晚。昨宵呵醉醺醺欢会知多少，今日里情脉脉离愁有万千。莫不是锦堂欢缘分浅，莫不是蓝桥倒时运悭。伤心怕向蓬窗见也，堆积相思是两岸山。(生弔场) (旦与梢子急上)
【侥侥令】 忙追赶去人船，见风里正开帆。(梢子叫)潘相公，潘相公！(生) 忽听得人呼声声近，住兰桡，定眼看。是何人，且上前。(旦)是奴家。(对哭科)
【哭相思】 (生、旦) 半日里将伊不见，泪珠儿湿染红衫。(以下科白从略)
【小桃红】 (生)你看秋江一望泪潸潸，怕向那孤蓬看也，这别离中生出一种苦难言。自拆散在霎时间，心儿上，眼儿边，血儿流，把我的香肌减也。恨杀那野水平川，生隔断银河水，断送我春老啼鹃。
【下山虎】 (生)黄昏月下，意惹情牵。才照得个双鸾镜，又早买别离船。哭得我两岸枫林都做了相思泪斑，打叠凄凉今夜眠。喜见我的多情面，花谢重开月再圆。又怕你难留恋，好一似梦里相逢，教我愁怎言 。
【醉归迟】 (旦) 意儿中无别见，忙来不为贪欢恋。只怕你新旧相看心变，追欢别院，怕不想旧有姻缘。那其间拼个死口含冤，到鬼灵庙诉出灯前、和你双双罚愿。(生) 想着你初相见，心甜意甜； 想着你乍别时，山前水前。我怎敢转眼负盟言，我怎敢忘却些儿灯边枕边。只愁你形单影单，只愁你衾寒枕寒； 哭得我哽咽喉干，一似西风断猿。
(以下科白从略)
【意多娇】 (旦)两意坚，月正圆，执手叮咛苦挂牵。(生)我与你同上临安如何？(旦) 我岂不欲，恐人嚷开是非，反害后边大事。欲共你同行难上难。早寄鸾笺，早寄鸾笺，免得我心肠挂牵。也罢，就此拜别。
【哭相思】 (同) 夕阳古道催行晚，听江声泪染心寒。要知郎眼赤，只在望中看。(生拜别科) (生先下) (旦) 重伫望，更盘桓，千愁万恨别离间。只教我青灯夜雨香销鸭，暮雨西风泣断猿。(下)
“秋江哭别” 是本剧很重要的一场戏，也是昆曲舞台上久演不衰的剧目。在这一折戏中，通过陈妙常买棹追舟，追上心上人，在舟中泣别，充分表现陈妙常对爱情的痴心、执着，以及冲破封建礼教和佛门清规，追求幸福生活的勇敢精神。这在封建社会中是难能可贵的。正因为如此，这折戏历来受到人们的喜爱。包括京剧在内的许多剧种都移植了这折戏。不过，京剧和地方剧种移植和改编这折戏时，却删掉了男主人公潘必正。舞台上，就是陈妙常和梢公，一旦一丑，载歌载舞，陈妙常追舟的急切心情和梢公故意逗乐的幽默风趣，形成了鲜明的对照，造成了强烈的喜剧效果。本来是情人哭别的戏，却变成一出令人忍俊不禁的喜剧。

一曲 【水红花】 唱出了潘必正被逼赴试的黯然神伤的心情。和 “弦里传情” 一样，这出戏的规定时序是在深秋； 不一样的是规定情景不在观中，而在江边。前两句点出时序是在深秋； 后两句则点出地点是在江边。蓼是生长在江边的一种植物。深秋的江风吹过江边的蓼，吹到人身上感觉风寒衣单。因为心情不好，所以江涛声听来很悽惨。夕阳西下，却因为傍晚涨潮，映照其中的夕阳随潮水回来了。首四句，是人物眼中的江景，可谓情景交融。如果说，在 “弦里传情” 一折中的“离情” 是指别离家乡父母思念之情，那么在这里的 “离愁” 则是专指潘必正和陈妙常的离别之愁。后三句表达了潘必正慑于姑母的严命，无法用言语遮掩，只得赴试的无可奈何的心情。“劖”,是凿的意思。在这里形容姑母的恶狠狠的话像凿子那样尖锐。观主逼走了侄子，登阅江楼目送侄子登舟远去。
此时陈妙常上场。潘必正的离去，对他无疑是晴天霹雳。前四句是她自诉自潘郎一走，她“闷无言，不茶不饭。” “云雨暗巫山”,用的是楚襄王在巫山会神女，朝为行云，暮为行雨的典故。巫山云雨成为男女爱情性事的代名词。此句是说他们的爱情受到了挫折。接着她唱出了心事和忧虑： 何处可倾诉心中的忧愁和烦恼？“怕他心淡”,则是怕他对自己的爱心淡漠了。故而她 “顾不得脚儿勤赶”。正疾走间，忽见观主在楼上，怕 “撞见好羞惭”,遂躲了起来。这一段唱词不算多，却把人物的复杂心态表露无遗： 惊出意表、烦闷忧愁、担心焦虑、惊恐怕羞。曲词文白相间，表现力极强。直至见观主回观去了，陈妙常才出来。她是边哭边上的，遂急急买棹追舟。
梢公唱着吴歌，陈妙常就接着吴歌的最后一句 “惟有江上芙蓉独自开” 唱了一曲 【红衲袄】。“奴好似江上芙蓉独自开”,梢公的歌引起了她的共鸣。在风雨欲来，漫天雪浪的舟中，她可不是像芙蓉独自开放在江上吗？ 首二句是她的自叹自怜。“恨当初与他曾结鸳鸯带”,一个“恨” 字，颇耐人寻味，我们的读者千万不要被作者瞒过，以为她真是“恨”,抑或是后悔了； “恨” 是假，爱是真。以 “恨” 来表现爱到极致。“恨当初与他曾结鸳鸯带，到如今怎生的分开鸾凤钗。” 也可以这么说： 早知离别会是如此噬心镂骨地痛苦，倒不如当初没有这段姻缘。到如今，依依难舍，“怎生的分开”?接下去的四句，写她离别时 “羞答答，怕人瞧，头怎抬。”虽然她大胆地追求爱情，表现了非凡的勇气，但是，那毕竟是在封建时代，何况她又是一个出家人，不得不有所顾忌。以下三句，都表现了她别后愁闷痛苦的心情。“到如今” 句表现她的孤独与烦闷，下面两句则是由看到水面上一对对鸳鸯，更反衬出自己今宵独眠的孤单，一定会因相思而 “哭啼啼” 了。一个 “爱” 字和一个“羞” 字，状写了她对鸳鸯好合恩爱的羡慕和羞涩。
此时，潘必正上场，他也接着梢公吴歌的最后一句唱道： “我只为别时容易见时难”。这一句同样唱出了他的心情和感慨。两首梢公的歌唱，不仅活跃了舞台气氛，而且衬托了人物的心情。潘必正望着碧澄澄秋江晚景，对他这样经受别离之苦的 “行人” 来说，只会更感到痛断肝肠。以下两句，以对仗的手法，把“昨宵” 和“今日” 作了强烈的对照。仅仅只有一天之隔，情绪的反差竟有如此之大。由于感到离合无常，使他怀疑是否缘分浅，时运不佳。“蓝桥倒”,“蓝桥” 的典故来自民间传说。传说有一对青年男女相恋，约好在蓝桥桥墩下相会。男子先至，在桥墩下等候心上人。不料河水暴涨，男子为了守约，坚不离寸步，任凭河水上涨，终致溺亡。未几，女子践约，时河水下落，见其情人抱桥墩而亡，大恸，亦投水殉情。“伤心” 两句，极写他因离别而伤心，竟至不敢向船窗看外面的两岸青山，因为在他看来，这两岸青山分明是相思堆积而成。这里，似乎还有一种解释： 古时将眉毛比作青山，因相思而双眉颦蹙，青山凝黛，令他想起伊人颦蹙的双眉，故不敢望也。陈妙常终于追上潘必正。“兰桡”,“兰”,木兰，又名杜兰，形似楠树，可造船。“桡”,桨也。“兰桡”,就是木兰做的桨。“住兰桡”,就是停止划船。潘必正听得有人叫他，忙命停船。两人终于见面，互诉衷肠。
从 【小桃红】 开始，可谓是这折戏中的精彩唱段。在舞台上清唱时，就从 【小桃红】 开始唱的。这几支曲子之所以受到观众欢迎，固然是因为曲调优美； 但更主要的还是因为曲词写得好。这几支曲子写得文采斐然，真情洋溢，可谓情文并茂。
潘必正唱 【小桃红】,他望着秋江潸然泪下，正是这秋江将把他引向远方。他又不敢望蓬窗外的青山，已如上述。以下几句写出他因别离而生的刻骨铭心的相思之苦。“心儿上，眼儿边，血儿流，把我的香肌减也。” 曲词写得极为平易，但却形象生动地表现了他因别离而苦不堪言的心情。当然，曲词既是文学作品，自然也有夸张成分，如哭得眼边流血，这是文学作品中常用的夸张手法。下面还要提到。而分别才半日，却已消瘦，香肌减了。显然这也是用的夸张手法。以下三句，则是触景生情，眼前所见的 “野水平川” 实属可恨，正是它们像天上的银河隔断牛郎织女一样，隔断了他们，害得他像暮春的杜鹃那样啼哭。传说杜鹃啼叫，吻边流血。这三句写得既有文采，又饱含真情。
接着在 【下山虎】 曲中，潘必正继续向妙常诉说依依难舍之情。时当黄昏，在月下，他和妙常 “意惹情牵”。他向她哭诉： 才得谐鱼水姻缘，却又早早地别离。哭得我眼中流的相思血泪，竟至将两岸的枫林都染红了。“才照得” 三句，文词雅美。前二句具有对称美。不直说成就姻缘，却说 “照得个双鸾镜”,“双鸾镜” 与“别离船” 互文对照。“哭得我两岸枫林都做了相思泪斑” 一句，出自元杂剧王实甫《西厢记》 “长亭送别” 一折中一句： “晓来谁染霜林醉？ 总是离人泪。” 秋天的枫叶本来就是红的，而潘必正却说枫林是他相思的血泪染红的，极言他相思的痛创巨深，流的血泪之多。接下去，说他原以为今夜凄凉地独眠，没想到会在舟中与心上人重逢，真是喜出望外，其欢喜高兴不啻 “花谢重开月再圆”。高兴欢喜之余，又害怕她很快就会离去。这是离人重逢时常有的心情。下面两句是写重逢了还不相信这是真的，还怀疑是在梦中。杜甫的 《羌村》 有句云： “夜阑更秉烛，相对如梦寐。” 晏几道的词 《鹧鸪天》 有句云： “今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。” 写的都是这种心情。曲词显然本此。
接着是陈妙常倾吐衷肠。她向潘必正表白： 我急急忙忙赶来，不是为了贪图欢爱，我只怕你变心，喜新厌旧，怕你忘了 “旧有姻缘”。在以夫权为中心的封建社会的古代，女子的这种担心恐怕是十分普遍的。在古代民间传说、戏曲中，曾演绎了多少男子始乱终弃、痴心女子负心汉的悲剧！ 她说，如果到那一天你真把我抛弃了，我拼死含冤，要到鬼神庙里去告你，我要向神灵诉说我们曾经在灯前起誓罚咒，让神灵惩罚你。可以看出古代的女子是多么柔弱无助，她们无法掌握自己的命运，只能把希望寄托在鬼神身上。宋代温州杂剧《王魁》 就叙述了王魁负桂英的故事。桂英与落第秀才王魁相爱，并资助他上京赶考。临行前，他们在海神庙盟誓罚咒：王如负桂英，神当殛之。后来，王魁中了状元，抛弃了桂英，桂英自尽，化为厉鬼活捉王魁。比起桂英，陈妙常是幸运的。潘必正不是负心汉，而是多情郎。听了妙常这番话，潘必正赶紧表明心迹，以下两个 “想着你”,两个 “我怎敢”,两个“只愁你”,通过回顾两人初相见时的甜蜜，燕好时的恩爱，离别后的孤单，表明他决不负山盟海誓。这些四字曲词二四字相同： “心甜意甜”、“山前水前”、“灯边枕边”、“形单影单”、“衾寒枕寒”。从语言的角度看，这种词组显得平易生动，富有张力； 从内容的角度看，则更有助于抒发人物的情感，增强艺术感染力。后两句说他哭得喉干哽咽，好似被西风噎住了的凄厉的猿啼声。接着，两人便交换了爱情的信物： 碧玉鸾簪和白玉鸳鸯扇坠。
在 【忆多娇】 一曲中，陈妙常唱出了与心上人难分难舍之情。当 “月正圆” 的时候，他俩却要分别了。“执手叮咛苦挂牵”,令人想起宋代词人柳永的 《雨霖铃》:“执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 此时，潘必正提出与她同上临安。她说不是不想去，为免惹是非，以坏了以后的婚姻大事，所以，“欲共你同行难上难”,希望他早寄书信，“免得我心肠挂牵”。“鸾笺” 就是书信。
最后一支曲 【哭相思】 前四句为两人同唱。夕阳古道江涛声，营造了临别的凄凉环境和气氛，禁不住心寒泪流。“要知郎眼赤，只在望中看。” 是说潘郎望着妙常，眼睛被血泪染红了。这里也有望眼欲穿的意思。潘必正终于走了。陈妙常还伫立在那里，盘桓不去，心中充满了别离的千愁万恨。从此她只落得在青灯夜雨，香烟袅袅中打发日子。“香销鸭”,“鸭”,指 “鸭炉”,就是鸭形的炉。在鸭形的炉中，香一点点点完，而她那似凄厉猿声的哭声时时被暮雨声和西风声所打断。
这一折的曲词既典雅华丽又平易生动，很贴切地表现了人物的性格、心情和情感。这也就是这一折戏在舞台上之所以具有长久生命力的原因。