点睛

顾虎头为人画扇，作嵇阮，都不点眼睛，便送还扇主。扇主问之，顾答曰：“点眼睛便欲能语！”
《俗说》三卷，著录于《隋书·经籍志》子部杂家类。两《唐志》未录。此书现已亡失。鲁迅《古小说钩沉》辑得五十二则。似成书于南朝齐梁年间。是书主要记东晋和刘宋时期社会上层人物的佚闻杂事，内容相当烦杂琐碎。除个别篇章外，社会意义也不深刻，但艺术上却不乏成功之作。《点睛》一则，即属此列。
顾恺之(约345——406),东晋名画家。字长康，小字虎头。多才艺，工诗赋、书法，尤精绘画，因有“才绝、画绝、痴绝”之称。多作人物肖像及神仙、佛像、禽兽、山水等。但就是这样一位长于绘画的“三绝”大师，在为扇主画阮籍、嵇康两位竹林贤人肖像时，居然不画眼睛，真个奇而又奇了。看似不通情理，荒诞不堪，实则蕴含深刻的道理。顾长康画人注重画眼睛，曾云：“四体妍媸，本无关于妙处；传神写照，正在阿堵(东晋方言，意为这个，此处专指眼睛)之中。”主张“以形写神”,认为人物画中的点睛之笔是绘画创作中一个极为重要的环节，故有“手挥五弦易，目送归鸿难”的著名绘画理论。沈约所作《点睛》一篇，体现的就是顾虎头的创作思想，强调的恰恰是“点睛”。作者借顾恺之言行，隐约而坚决地表达了自己行文叙事的指导思想，即作文章也要如此，也要有点睛之笔。名为顾长康点睛，实为沈约点睛。作品本身即为点睛之作，而虎头之言即为作者点睛之笔。
沈约不饮酒，少嗜欲，唯好图书，家中藏书多达二万卷，京城之中无人可匹。且昼夜不倦，博览群书，以文会友，时有“沈诗任笔”之说，而称雄竟陵。其诗辞藻绮丽，注重声律对偶和谐，并提倡“四声八病”之说，与谢眺等共创了新体诗，即“永明体”,促进了诗歌由古体向近体发展，为韵文的创作开辟了新境界。沈约为文，亦如其诗，着意雕饰，以表现其“高才博洽”。他在《宋书·谢灵运传论》中，提出了情文互用而偏重文藻的观点。然《点睛》一文，却少雕琢，简约质朴，隽永含蓄，生动传神。篇幅虽极短小，但通过有选择地记述人物的只言片语或微小举动，而把一代名画家的风度、气质、爱好，特长写得鲜明生动，从而反映出人物的性格。在体现创作意图的“点睛之笔”中，作者纯熟地运用了“欲擒故纵”的创作手法，以不点睛来强调点睛，贴切自然，令人醒目，给读者以无限遐想：如若点上眼睛，岂止是“能语”,只怕活生生的风姿特秀、身长七尺八寸，萧萧肃肃，爽朗清举的嵇中散和畏谗惧祸，纵酒佯狂，寄情老庄，言谈玄远，壮志难酬的阮步兵也会出现在看官面前。后人在论述顾恺之画时，曾有“意存笔先，画尽意在”的赞誉，以此评价沈约之文，亦不为过矣。
唐人张彦远撰《历代名画记》,其云：“武帝(梁武帝)崇饰佛寺，多命僧繇(张僧繇)画之……金陵安乐寺四白龙不点眼睛，每云：‘点睛即飞去。’人以为妄诞，固请点之。须臾，雷电破壁，两龙乘云腾去上天，二龙未点眼者见在。”这就是“画龙点睛”成语的出处。然究其根源，却是沈约《点睛》篇之变文。可见其影响之深远。