《微雪早朝》 - 王建 - 蓬莱春雪晓犹残，点地成花绕百官。已傍祥鸾迷殿角，还穿瑞草入袍襕。无多白玉阶前湿，积渐青松叶上干。粉画南山稜郭出，初晴一半隔云看。

“晓犹残”之为言，从夜到晓，而终不得积也。“绕百官”之为言，才得成花，而绕墀正拜也。“已傍”、“还穿”之为言，虽无所积，而飞飞未止也。写微雪至此，可称天女散花手矣。(金圣叹《贯华堂选批唐才子诗》卷五)

【诗例】

微雪早朝

王建

蓬莱春雪晓犹残，点地成花绕百官。

已傍祥鸾迷殿角，还穿瑞草入袍襕。

无多白玉阶前湿，积渐青松叶上干。

粉画南山稜郭出，初晴一半隔云看。

【解析】

贾至写了《早朝大明宫呈两省僚友》后，王维、岑参、杜甫都相继作诗相和。王建的这首《微雪早朝》虽也是以早朝为题，重点却不是写早朝的庄严和大唐帝国的威仪，而是重在写早朝时蓬莱宫的雪景。蓬莱宫即大明宫，因宫后有蓬莱池，故又名蓬莱宫，是皇帝接受朝觐的地方，这是唐代最重要的政治活动中心。王建诗中的雪景非常高明，金圣叹称其为“天女散花手”。金圣叹所谓“天女散花”，是用散花时的自上而下、纷纷扬扬满布于空中，来形象概括诗歌写景的立体化特征。

虽然诗家提倡“写景须曲肖此景”，但历代诗人中的写景高手，却不着力于以细致的刻画达到景物的形似，而是注重神似地再现自然景物。他们仿佛是写景行家，善于抓住景物的某一突出局部，泼墨挥洒，把自己的思想感情注入山水景色之中，创造出情景交融的独特境界。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”(岑参《白雪歌送武判官归京》)，抓住了塞外气象特点，一夜北风骤吹，大雪急遽飞降，树枝挂满雪絮犹如梨花盛开。这壮美的景象把塞外的冰雪世界写得春意盎然，流露了诗人惊喜互掺的神情。这样写景，着墨不多，突出局部形象，启发人去想象全局，不能不说是巧妙之至的。刘长卿的《逢雪宿芙蓉山主人》一诗，写诗人行于日暮大雪迷漫的山中，投宿在贫困的“白屋”之家。诗的点睛之笔是末句，“风雪夜归人”五字，通过主人夜归，把风紧雪疾的雪景写得凛冽扑面而来。主人刚一露面，诗就戛然而止，但主人为生计奔波的辛酸，归时满身披雪、步履匆匆的情状，家人争相围上、心疼问寒的景象，诗人的同情有加等等丰富内容，就在不写之写中了。诗人在大风雪的背景上，巧妙选取角度，摒弃一切修饰，裸陈了一个人景交融的镜头，达到了以小见大的效果。柳宗元的《江雪》通过老翁垂钓于雪天寒江，表现了诗人寂寞而孤芳自赏的情怀，全诗的重点形象也是很突出的。另外，白居易的《夜雪》，重在写“夜深知雪重，时闻折竹声”，是从听觉入手突出夜雪的特点。高骈的《对雪》中的“六出飞花入户时，坐看青枝变琼枝”则是以树枝由青变白的动态过程，写出雪景之美及诗人赏雪的雅趣。

总之，突出局部形象，以小见大地表现全景，是唐代诗人写景最常采用的方法。另一种写法即金圣叹所总结的天女散花——立体化写法。所谓立体化写法，就是说诗中出现的景物，不是被肢解的一点或一个面，也不是某个琐细的细节，而是有上、下、左、右几端构成的一个空间，是浑然一体的气象。这种写法，给人以整体的印象和感受。

《微雪早朝》中的空间，是由景物——雪的飘洒飞舞空间所构成。诗中的雪是从夜到晚，未停也未积的雪。诗人先写雪由天上落到地上，地上如同开满了星星点点小花。上早朝的百官行于此上，如同被地花环绕。这一笔，由天上至地上，从上而下，立即把雪景拉成了一个颇为广阔的空间。然后再从半空中，写飞雪迷漫于殿角的鸾饰，再写飞雪往下飘在上早朝的官吏的衣袍上。这截取半个空间的细写，使整首诗的空间感充实了，这是很高明的一笔。诗的前两联写飞雪，由上而下；诗的后两联写消雪，是由下而上，呈现的还是一个空间。先写阶前雪已消，地是湿的。然后由地往上到松树，树干上的积雪未消，但叶上之雪已干。再由半空往远处看，南山雪未消如粉画一般，但已消部分轮廓分明。这种静态描写，把正在消而未消尽的雪景写得逼真极了，美极了。

金圣叹见前人所未见，总结了天女散花的空间立体化写景法，这是对诗歌写景理论的一个新贡献。