名画《陆羽烹茶图》赏析

陆羽烹茶图

元·赵原作

纸本水墨

纵二七.○厘米

横七八.○厘米

藏台北故宫博物院

赵原的《陆羽烹茶图》卷系借陆羽的“茶”杯浇心中的块垒。画卷描绘山水清远，茅檐数椽，屋内峨冠博带、倚坐榻上者即为陆羽，前有一童子焙炉烹茶。本幅上作者自题：“陆羽烹茶图”。“山中茅屋是谁家，兀坐闲吟到日斜；俗客不来山鸟散，呼童汲水煮新茶。赵丹林。”分缀于右上角、左上方和左边上。钤“赵”、“赵善长”两印。丹林、善长，分别是赵原的号和字。画面图文并茂，铸造了士大夫烟霞痼疾、泉石膏肓的精神世界，从一个侧面折射了元代的社会思潮。

陆羽烹茶图

赵原与当时浙西两个好客又好艺的士人顾瑛、倪瓒过从甚密。他常为顾瑛作画，还与倪瓒合作过《狮子林图》,为“四海名公”所器重。他是一个“画师”,因此他的画与士大夫雅逸自娱的画品心态尚有距离。例如此图中山石皴法的侧锋圆转，树点墨法的粗重厚实，无不规行矩步地着意经营，缺少空灵虚旷、自然无为的韵致。特别是湿笔淡墨的运用，恪守宋人绢本的陈式，未能克尽纸本毛辣松秀的功效——执明代“江夏派”牛耳吴伟的《江山渔乐图》与此颇有因缘。王逢称其“画法荆(浩)关(仝)海岳(米芾)窄”,李日华评其“山水雄丽，可雁行叔明(王蒙)”,不免是文人溢美之辞。

但尽管如此，《陆羽烹茶图》仍不失为一件代表了元代画风转变的优秀作品。它的主题内容表现了元代文人的消遁思想；它的基本画法出自董源画派，正是元代文人画家心慕手追的模范。从来论列文人画、尤其是元代文人画的思潮，都认为行家利家，泾渭分明，两不相涉。现在看来，这种观点值得商榷。当画工画鼎盛的六朝、隋唐时代，士大夫绘画原是附丽手画工画而发达起来的；而到了元代文人画勃兴的情势下，画工画又受到文人画的启导而发展变化，赵原就是一个例子。

本幅上有窥班诗题：“睡起山斋渴思长，呼童剪茗涤枯肠；软尘落碾龙团绿，活水翻铛蟹眼黄。耳底雷鸣轻着韵，鼻端风过细闻香；一瓯洗得双瞳豁，饱玩苕溪云水乡。”又有乾隆诗题。此图明时先后为项元汴、梁清标所有，有清人安仪周之手，后归内府。钤有项氏、梁氏、安氏及乾隆诸印。