名画《墨荷图》赏析

墨荷图

清·陈撰作

纸本水墨

纵一二六.五厘米

横六六.五厘米

藏上海博物馆

墨荷图

石涛的写意花鸟画，在清代具有相当的影响力。清中期的扬州画派，便直接传承了其主张个性抒发的艺术观念以及“笔墨当随时代”的创新意识。虽然在“扬州八怪”的名单中，陈撰有时并不包括在内，但是在所有的扬州画派画家中，陈撰可谓是最年长者之一。据其友人员燉、厉鹗等记载，移居扬州后，陈氏不仅在创作上积极实践石涛画风传统，还积极挖掘有关石涛的身世资料(员燉《清湘老人题记跋》)。因此，作为扬州画派中的早期画家，对于石涛艺术的弘扬，客观上起到了先导与推波助澜的作用。现代黄宾虹列其为“八怪”之一或许亦是出于上述诸多因素之故。

是图剪取荷塘清夏一角，水气氤氲，数枝劲挺的莲荷从怪石中竞相舒展，似乎如花季少女晨起梳妆，尽情展示婀娜之身姿，淡淡的芳香迷漫周匝，沁人心脾，令人遐思。大瓣小瓣的荷叶如玉盘一样，琳琅错落，似乎叮咚欲鸣，又似乎有蟋蟀鸣叫之声与之回应起伏。整幅画全用墨色，不施粉黛，看似不经意，而意境萧疏简远。画幅善于运用黑与白、线与面、疏与密之对比手法，荷叶大块墨色与荷花线条勾勒的对比，很好地衬托出芙蕖之高洁神态，给人以淋漓洒落、一气呵成之感。石涛曾曰：“笔与墨会是为絪缊，絪缊不分是为混沌。笔墨之会，解絪缊之分，作开混沌手传诸古今自成一家是皆智得之也。不可雕凿，不可板腐，不可沉泥，不可牵连，不可脱节，不可无理，在于墨海中立定精神，笔锋下决出生活。”(石涛《絪缊章》)是图的章法，与作者继承石涛的墨法理论有关。因而，崇尚水墨，追求自然天成、不饰雕琢成为其最大的艺术特色，此作题画诗“佳人耻施朱，欲与天真比”,便是体现陈氏艺术主张的最好自白。陈氏学问广博，精鉴赏，擅诗歌，性孤洁，不愿与达官贵人交往，如芙蕖之出污泥而不染。这或许也是其偏爱水墨荷花创作以及很少看到有应酬之作的原因。

是图作者自题：“蜶蟋在秋堂，芙蓉出深水。浩露同一色，澄澈寒鉴里。佳人耻施朱，欲与天真比。沙鸟闲且都，谁将拟公子。戊午初秋。玉几。”戊午为乾隆三年(1738)。

画上自钤“陈撰私印”白文印、“冷香飞上诗句”朱文印。