名画《四清图》赏析

四清图

元·李衎作

纸本水墨

纵三五.六厘米

横三五九.八厘米

藏故宫博物院

李衎为元代画竹名家。他早期画竹师法王庭筠，而王庭筠则取法于米芾。汤垕曾见王庭筠所作《幽竹枯槎图》,评其为“上逼古人，胸次不在元章之下”。可以想见，李衎早期画竹取米芾、王庭筠之格，是偏于文人画的枯木竹石一路。可是后来李衎的画风转变了，他开始对文同的墨竹法感兴趣。文同虽以其人品性情也被后人列为文人画家，但他画竹“以深墨为面，淡墨为背”,还是较偏于写实的。李衎受文同影响，曾到过云南交趾等地深入竹乡，反复观察竹子的生长规律和各种形状特征，力求所画一枝一节、一梢一叶都精致生动。他著有《竹谱详录》七卷，其《竹态谱》云：“若夫态度，则又非一致，要辨老嫩荣枯、风雨晦明，一一样套，如风有疾慢，雨有乍久，老有年数，嫩有次序。根、干、笋、叶，各有时候。”可见其观察辨别之细致。

四清图

李衎前后期画风的变化，使他的用笔既能逼肖物象而精于工，也能兼抒情性而偏于写。这幅《四清图》以水墨画梧、竹、兰、石，作图时李衎年已六十三岁，但看得出其风格还是偏于他早期的文人画枯木竹石一路，不过笔致更见峭秀洗练。虽然在笔墨的抒写中仍保持了相当的精工谨严，但物态的老嫩荣枯、时序的风雨晦明似已在所不计。图中虽以坡石和梧桐树作为变换景象的轴心，而以兰竹作为穿插照应映带，但彼此呼应联络，气机通畅；其凤尾竹之出枝布叶有取于文同，出笔潇洒快捷，墨色浓淡掩映，尤给画面带来了满纸清韵；其兰花似有取于赵孟坚，用笔婉转妙曼，颇有余音袅袅不尽之概；而那点厾而出的梧叶，因水墨滋润而呈模糊，乃有朦胧婆娑之感。逐一展观此图，其笔情墨韵颇足称赏。

这幅《四清图》长卷流传至明代中期，被分割成为两段。其前段画有慈竹、方竹各一丛，现藏于美国纳尔逊一阿特金斯美术馆；此图系为原长卷的后段，画左有李衎自题：“大德丁未秋九月……息斋道人蓟丘李衎仲宾题。”可知此图作于1307年。卷末有明人周天球所作的题记。这幅画，历经明人项元汴、清人安岐及清内府收藏，安岐并在《墨缘汇观》中予以著录。