名画《九峰雪霁图》赏析

九峰雪霁图

元·黄公望作

绢本水墨

纵一一七.二厘米

横五五.三厘米

藏故宫博物院

《九峰雪霁图》,水墨，仅坡脚略染赭黄。自题：“至正九年春正月，为彦功作雪山，次春雪大作，凡两三次直至毕工方止，亦奇事也。大痴道人时年八十有一，书此以记岁月云。”钤两印。彦功为班惟志，大梁(河南)人，擅诗文。

在元代，黄公望是山水画变法的重要人物。明朱谋垔说他“自成一家”,“另有一种风度”(《画史会要》),董其昌说他“特妙风格”(《画禅室随笔》)。读了《九峰雪霁图》,还联想到董其昌几句话：“元之能者虽多，然禀承宋法稍加萧散耳。”可以说是抓住元代山水画的要领。“萧散”两字意味着松解了宋画的严谨。倪瓒可称得上“萧散”,而黄公望“稍加萧散”,是恰如其分的。

郑振铎所编《域外所藏中国古画集》之四《宋画》上辑，刊有北宋范宽《雪山萧寺图》(团扇)和《雪山楼阁图》(轴),前者笔墨严谨而老辣，是一幅摹仿范宽的北宋画；后者构图完整，也是学宋人的，唯笔力纤秀，恐系后人摹本。但另有一绢本，淡设色的《雪山萧寺图》轴，纵182.4厘米，横108.2厘米，木叶尽脱，古寺深藏，可见严寒景色，笔法雄劲，传是范宽作。和黄公望的《九峰雪霁图》比较接近，但树干乃用双钩，而黄公望则是一笔单线成树。可见黄公望的《九峰雪霁图》虽与北宋画风一脉相承，却已抖散了北宋人的谨严密扎，出现了所谓“萧散”的逸趣，这是黄公望晚年山水画的变格，甚有独造处。

《九峰雪霁图》,高岭竞立，层岩耸起，丘壑峣峥，冻树萧瑟，是隆冬腊月，气候严寒的山区景象。运笔、用墨、设色，都很简练精纯，尤其是“空勾”造形，净化了北宋人繁密的皴斫渲染。其散布在各个山巅、村边的冻树寒枝，状如竹根、花须、枯杈，实遥接五代北宋，而出以新意，王时敏谓大痴“神明变化，不拘拘守其师法”(《西庐画跋》),盖已突破窠臼，显出自己的能耐了。清代张庚曾就此图的章法、笔法作全面分析，并写了极好的小结：“是图大痴极经营之作，无平日本色一笔，洵属神化，可直夺右丞、营丘之席。以其纯用空勾，不加点缀，非具绝大神通不能也。”(《图画精意识》)

附带说一说“九峰”。上海市松江区西北平畴的田野间，散踞着一群小山丘，其中厍公山、凤凰山、薛山、佘山、辰山、天马山、机山、横云山、小昆山号称“松郡九峰”,佘山为九峰之冠，但海拔仅有八十多米，黄公望可能游览过九峰，我们观赏《九峰雪霁图》,能不惊叹画家变平淡为神奇的高手腕么？

九峰雪霁图