《临江仙》 - 五代·鹿虔扆

五代·鹿虔扆

金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。

烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中。暗伤亡国，清露泣香红。

鹿虔扆，这位曾在后蜀后主孟昶手下任过永泰军节度使、检校太尉等官职的词人，《乐府纪闻》说他“国亡不仕，词多感慨之音”。这首《临江仙》，就是他借写荒苑废宫之景、抒发暗伤亡国之情的名作。

上片描写荒苑寂静的悲凉之景；下片生发深宫废弃的悲泣之情。通篇写景，而情寓景中。

开头两句，总写荒苑景象。“苑”是古代帝王饲养禽兽以供游猎的园林，这里特指后蜀后主孟昶原有的宫苑。那本是“车如流水马如龙”的宫苑眼下如何呢？词人下笔就给读者展现出一幅荒凉寂静的宫苑图景：重重的宫门都被铁锁链锁起，饰有彩绘的窗子充满愁意地对着秋天的长空。一个“愁”字，著情于景，透露了作者感慨沧桑的满怀愁情。“秋空”的寂寥，则与宫苑的“荒”“静”前后映衬；“金锁”“绮窗”所闪现的往日繁华的余辉，更与眼前荒凉的景象形成强烈的对比：这就使作者抚昔伤今的亡国之痛已自浮现在字里行间了。

为什么宫苑会如此荒凉呢？就因为“翠华一去寂无踪”。“翠华”，是用翠鸟羽毛作装饰的旗子，为皇帝仪仗，这里用作皇帝车驾的代称。皇帝既然已经一去不返，无影无踪；那么，原本在“玉楼”中唱歌奏乐的声音，当然也就音消声断、随风散尽了。“玉楼”，形容装饰华丽的楼房；“歌吹”，歌声和鼓吹声，“吹”指用鼓、钲、箫、笳等乐器合奏的乐曲。“翠华”句，暗点亡国之事，表明蜀主已逝，苑内杳无人迹；“玉楼”二句，明写亡国之景，表明繁华全失，苑内渺无人声。这三句，承上而来，进一步生发“荒苑静”的语意，把一座偌大的宫苑渲染得看不见一个人影，听不到一点声音，可谓荒凉寂静得无以复加了。词人特以“翠华”、“玉楼”这些金碧辉煌的字眼，反衬今昔对比的可悲，读者从中正可以窥见作者哀伤悲凉的心境。

上片从秋日荒苑入笔，下片从秋夜深宫取景。“烟月”二句，紧扣上片，描写物是人非的情景。“烟月”与“夜阑”相扣，渲染出深夜月色朦胧凄凉的气氛；“人事改”与“翠华一去”照应，点明人间已经改朝换代之事；“不知”二字，极写月之懵懂无知的状态，竟到了无视兴亡变化的地步，词人这种近乎对月的责怪，正烘托出他对“人事改”的痛心；“深宫”是对“荒苑”的进一层描写，前呼后应；“还照”二字，是对“不知”的深入发挥，既写出烟月我行我素的无情，又托出作者对国破家亡、物是人非的深哀大痛。词人寄情于景，着力反衬，确如倪瓒所云：“曲折尽变，有无限感慨。”(《词林纪事》卷二引)李廷机甚至认为：“周美成《西河》词云：‘燕子不知何世，入寻常巷陌人家，如说兴亡斜阳里。’亦就是‘烟月不知人事改’一段变化出来。”(《新刻注释草堂诗余评林》)由此足见其概括之深广，笔法之曲折，语意之悲怆了。

“烟月”是如此无情，而“藕花”却仍自有意。它们在“野塘中”依然“相向”开放。作为“深宫”兴亡的目击者，“藕花”在暗暗地为“亡国”而悲伤，竟然以“香红”花朵上的点点“清露”为之而“泣”了。“野塘”，是写无人过问的荒凉景象；“花”“露”与“烟月”虽然如故，却自生自灭，愈加反衬出荒苑废宫的凄凉。再以“暗伤亡国”，明写花露，实写自己，把花露当成了自己感情的化身，从而显豁点明全词的主旨。至于“清露泣香红”，更是着情于景，情景交融，形象如画，含意无穷。“香红”刻画“藕花”之有香有色；“清露”暗寓泪珠之晶莹欲滴；“泣”字拟人，其锥心泣血之痛尽在不言中。许昂霄《词综偶评》说：“曰‘不知’，曰‘暗伤’，无情有恨，各极其妙。”李冰若《栩庄漫记》亦说：“此阕之妙，妙在以暗伤亡国托之藕花。无知之物，尚且泣露啼红，与上句‘烟月还照深宫’相衬，而愈觉其悲惋。”甚至认为：“其全词布置之密，感喟之深，实出后主‘晚凉天净’一词之上。”这话尽管近乎溢美，但是其写黍离之悲，亡国之痛，全借景物折射出来，哀悼感愤之情弥漫于字里行间，确为不可多得的沉痛之作。