《题芦雁图轴》

张熊

双双舞北塞，两两下平沙^①。

莫道春光少，芦花又雪花。

【注释】

①平沙：广漠的沙地。何逊《慈姥矶》：“野岸平沙合，连山远雾福”

【评说】

本诗选自日本东京河井荃庐氏藏张熊墨迹《芦雁图轴》题诗。

张熊(1803—1886)，清代画家，字子祥，别号鸳湖外史，秀水(今浙江嘉兴)人，流寓上海。工花卉，今存作品也多为花卉，《墨林今话》评之曰，纵逸如周之冕(明代画家)，古媚似王武，尤擅大牡丹，幅愈大而力愈壮。兼作山水、人物。精篆刻。好收藏金石书画，题其居曰：“银藤花馆”。著有《题画记》。

在中国画中，看到芦雁，自然令人联想到秋风萧瑟。这首题画诗的作者也遵循了这一思路来写作。画上两只大雁，双双飞舞，离开塞外北国，来到湘浦，平沙落雁就成为一道独特的景观。在严寒的侵袭下，水枯石瘦，天清地寒，江面上雾气升腾，薄烟笼罩，一派凄迷冷峻。对于这些，寒雁丝毫没有在意，只要能有一片栖身之地，便已心满意足了。可是大自然对它们又是残酷无情的，一年之中能够享受的春光真是微乎其微，更多的则是凄凉孤寂。“蒹葭苍苍，白露为霜”，早已使人肃杀冷寞，偏偏在芦花飘飞过后，又是纷纷扬扬的雪花。读着这样的诗，不免触动孤舟游子的心灵，勾起了乡愁别情，使之潸然泪下，这正是边寿民在画芦雁时的那种感受：“三三两两傍芦花，风湛寒江月净沙。多少孤舟未归客，十分秋思在天涯。”(《题<寒江秋思图>扇面》)这种感情直是蕴含在诗画之中，蕴藉含蓄，耐人寻味，只有沉浸画境诗意之中，方能领悟。