现象教学， 诗歌生态教学的灵魂

         诗歌教学一直困扰着教学者， 感觉执教者是灵性的扼杀者。学生满怀激情的朗诵着， 等老师分析完， 一个个蔫了。很多时候， 我们看不清问题， 不是因为我们站得太低而是站得太高。我们总喜欢站在万物的对立面， 或者把自己独立于万物， 这使得我们看不到现象的整体， 迷恋于意识。现象不一定就是表象， 有时现象就是本质， 抓住了现象就是抓住了本质。

        在明确了诗歌的生态属性后， 在教学中就要抓住现象， 才能还原诗歌。那么抓住现象， 应该用什么方法呢？我觉得最适合的莫过于吟诵法和想象法。古人是深得诗歌之妙趣的， 他们的经验也是如此。清代蘅塘退士《唐诗三百首题辞》云：“熟读唐诗三百首， 不会吟诗也会吟”, 可见吟诵在诗歌学习中的重要作用。诗歌的音乐美是看不出来的， 它是声音艺术， 你只有把它还原成声音， 才能体会它的美。古人写诗是一定要吟诵的， 其实现代诗同样朗读出来， 读出声的诗歌才是真正的诗歌。课堂上一定要给学生充分的时间去读， 自由读、集体读、范读， 形式不拘。但不能蜻蜓点水， 一定要读到有感觉。老师不要把它作为教学手段， 而是作为教学内容， 充分重视起来。我们设想《将进酒》两个教学课时， 你准备用多少时间来让学生读？10分钟、20分钟， 还是是一节课？有人认为用一节课来朗读， 是不是过了。但谁又能说出个准确的数字来呢？时间并不是衡量一节课之路的标准， 好的课是学生有得。如果花一节课时间， 读出诗歌的音韵美意境美来了， 与诗人产生了共鸣， 这节课就是成功的。反之， 草草了事， 那又何必去读呢？做人做学问都是如此， 做了就要做好。

        诗歌要读， 还要会读。朱光潜先生在《谈美书简》里说“正确的朗读须使音调节奏暗示出想象和情趣的变化发展。这就必然要引起呼吸、循环、发音等器官乃至全身的筋肉的活动。”这就是抓住了诗歌的生态性， 让学生用身体去体会这种美， 让身体的每个细胞参与在其中。这样的课必然是全新的， 它唤醒了沉睡的身体， 让身心获得成长。当你的感官与诗歌发生呼应时， 那种感觉是美妙无比的。

        欣赏一首诗歌还需要把握诗歌的意象。诗人创作的过程是心———象———言的过程， 读者欣赏则是由言———象———心得过程。意象是个极有张力的词， 这种张力的大小取决于想象力的再创造， 所以对于“意象”我们要充分发挥我们的想象力。想象是一种基于生理而又超越生理的精神体验。我们没有办法经历人世间的一切， 但我们的精神给了我们一切的可能。请在孩子们认识技巧前， 给他们一点的空间， 让他们自己独立完成一首诗的阅读。也许他不能用理论来解释他感受到的， 但他想象创造的意境一定是独特的。综观我们的课堂技巧多于美本身。当美被硬生生的转化为艺术技巧时， 我们不得不对着一道道的诗歌鉴赏题， 麻木地写到诗人从视觉听觉两个角度， 为我们描绘了一幅春江月夜图， 这是怎样一种文化的悲哀！我们的课堂被太多的概念裹胁， 使其失去了本真， 成为一个奇装异服的怪物。庄子说“大象无形”, 说最大的象是看不见的， 但并不代表它不存在。诗歌中有“大象”, 是诗人用意象创造的意境， 我们看不到， 但通过想象我们一定能到达。

        现象教学尊重了诗歌的生态属性， 使诗歌教学不再纠缠于概念之间， 让美变得触手可得， 它让我们感受诗歌的声和色， 进入诗歌的境， 与我们的身体融合， 和我们的生命交汇， 达到自然的和谐， 是生态语文教学追求的目标。