后庭花

一春不识西湖面，翠羞红倦。雨窗和泪摇湘管，意长笺短。知心惟有雕梁燕。自来相伴。东风不管琵琶怨，落花吹遍。
此为一首描写女子独守闺房、怀人伤春之作。
上片写女子春日之孤愁。“一春不识”两句，一开头诗人就向人们展示了女子春日烦闷不乐、愁思郁结的情怀及其原因。本来“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇”,“浓妆淡抹总相宜”(苏轼《饮湖上初晴后雨(其二)》)的美如西子的西湖之景是十分令人流连忘返的。更何况此时正逢流红滴翠、莺歌燕舞的大好春光呢？ 可是，这位女子为何却偏偏“一春不识西湖面”? “翠羞红倦”作了很巧妙的回答。“翠”与“红”分别以颜色来借指艳丽夺目的花卉。“羞”与“倦”是女子触春伤怀、神倦意怠心理的具体表露。春色是美好的，孤寂无伴的女子却是苦恼的；花卉是无情的，而她却是多情的，然“多情却被无情恼”。这位女子的逆反心理状态，并非先天所有。从“一春不识西湖面”来看，她在以往是游赏过西湖的，甚而至于是常客。不过，那时间她的情人尚在身边，他们同玩共赏西湖的良辰美景、奇花异草，这些皆能激发起他们无比甜美的生活情趣。而今，他已离家远走；她呢，只落得整日空守闺房、怅然若失，愁绪萦怀。她何不想去欣赏一下“西湖面”呢，但转而一想，在那“翠”荣“红”艳的花卉丛中，人家是男女结伴，情侣双双，而自己却是孤单一人，形影相吊，倘若置身其中该是何等无趣。当此际，西湖美景非但不能消忧解愁，反而会望“翠”生“羞”,见“红”而“倦”了。真所谓是借春消愁愁更愁了。与其这样，还不如“不识西湖面”为好。“一春”,即一个春季，可见这位女子孤守深闺可谓久矣。而时间愈长，愈映衬出女子孤愁之深。在这两句中，词人紧紧抓住“不”、“羞”和“倦”等字，十分正确而细腻地描绘出女子复杂曲折而矛盾的心理势态，这与杜甫“花近高楼伤客心”(《登高》)及李清照虽逢“偏重三五”的“中州盛日”,但又“怕夜间出去，不如向帘儿底下，听人笑语”(《永遇乐·落日熔金》)的心态描写具有同样感人的艺术魅力。词人如此起笔，顿使全词弥满了一种孤寂凄苦的氛围。
如果说前两句词人是从心态来展示女子触春伤别、惆怅凄迷情怀的话，那么“雨窗和泪摇湘管，意长笺短”两句，则是以行动(写信)向她的情人倾诉一腔愁绪和相思了。这也是对起句“一春不识西湖面”缘由的补充说明。词人怀着极为凄恻的心情，给我们描绘了一幅女子流泪写信图：窗外，春雨潇潇，绵绵不绝；窗内，女子握管(“湘管”,指代以湘妃竹为笔管的毛笔),泪滴彩笺。“雨窗和泪”,一个“和”字，使人分不清究竟哪是雨，哪是泪；哪是雨滴声，哪是泪滴声，浑和一体，深见女心之悲。这与宋代女词人聂胜琼《鹧鸪天》词所描绘的“寻好梦，梦难成，况谁知我此时情？ 枕边泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明”的凄苦酸楚的意境十分相似。相思煎熬的苦痛达到了难以忍受的地步。尽管这位女子已经写了好几张笺纸了，但她那憋闷“一春”的孤愁，非几张笺纸所能倾诉得了的。“意长笺短”,这“长”与“短”的一对矛盾，正好强调了女子的孤愁之重，相思之深，进而说明了她与心上人的感情是多么恩爱缠绵，合不可分。一旦分离，便自然会使女子出现“一春不识西湖面”的情形了。从章法上讲，这又是回应开头，表现出本词意绪的绵密完美。
下片紧承上片而来，由写孤愁转而写女子春日之哀怨。“知心惟有雕梁燕，自来相伴”两句，进一步写女子闺房的孤寂冷寞。“惟有”二字，不知浸透着女子多少“无处话凄凉”的凄清苦涩之情。此二句在称道燕子“自来相伴”的“知心”之外，还另有一层深意在，即女子对羁旅不归之情人的深深埋怨。表面爱“燕”之“知心”,暗中怨人之无心。而怨中又藏有一段衷情。委婉含蓄，真切动人。最后“东风”两句，由李商隐“东风无力百花残”(《无题》)化出，而又融进弹奏琵琶的悲音，更加突出了女子对空守闺房，年华流逝的无限哀怨。词人另一首《喜迁莺》词中“一春梳洗不簪花，辜负几韶华”二句，便是“东风”句的最好注脚。这位女子本想通过琵琶的弹奏来排遣一下心中的愁情与怨绪，可是那残酷无情的“东风”却将烂熳芬芳的春花一股脑儿吹落大地。她见花伤己，不寒而栗。那到处飘零的花朵，多么象自己日复一日逝去的美好年华啊！于是便深怨起“东风”的不知人情来。此一“怨”,虽悖背常理，但就在这般“理之所必无”的迁怨中，却深深托现出她“情之所必有”的一腔幽恨。在此时此刻此人身上，这种怨恨就“愈无理愈妙”(贺裳《皱水轩词筌》)了。如此“无理而妙”的创作技法，在古典诗词中常常可见。它比起那些质直的合乎常理的描写来，更耐人寻味，更具有强烈的艺术感染力。
全词始终将女子置于春“花”,春“雨”,春“燕”,春“风”等春景中展开描写。她或而“羞”,或而“倦”,或而“摇湘管”,或而弹“琵琶”,摇曳多姿，俯仰生情。因情设景，以景托情。注重心态刻画。叙写方法灵活，淋漓尽致地表现了女子春日的愁情与怨绪，形象鲜明，感人至深。此词语言清丽明净，具有婉约余风，反复吟诵，回味无穷。