名画《雪霁江行图》赏析

雪霁江行图

北宋·郭忠恕作

绢本墨笔

纵七四.一厘米

横六九.二厘米

藏台北故宫博物院

残冬的黎明，灰蒙蒙水天一片，寒江冻水上两艘并桅的楼船在缓缓行进。船上尚存薄薄的覆雪，人们在凛冽的寒气中忙碌着，满船的货物寄托着他们的希望，维系着他们的生计。——这就是五代画家郭忠恕所绘《雪霁江行图》所表现的当时社会生活的一个小小侧面，一个不引人注目然而却是真实的侧面。

此图无名款，有宋徽宗题“雪霁江行图郭忠恕真迹”十字，上钤“御书之宝”一玺。图经宋内府及清梁清标鉴藏，《石渠宝笈续编》著录。上有“蕉林秘玩”印和清乾隆、嘉庆诸玺及乾隆题诗。

郭忠恕自五代后周入宋，工画屋木，《圣朝名画评》列为神品。《宣和画谱》中“宫室”一门自唐至宋，列名仅有四人，其叙记对郭忠恕尤加赞赏，谓其能“游规矩准绳之内而不为所窘”。《雪霁江行图》即为界画作品，也是其流传至今绝少作品中比较可信的一幅。

此图是大幅绘画的残存部分，略近于四方形。两艘楼船安排在画面下部，旁侧还拖系有竹筏和小舟。船体集中在画面下部三分之一空间里，颇显重量感，同时留出空阔的江天以成淡远之势。直立的两根桅杆改变了天空的虚淡构图，三十根拉桅的绳索又构成稳定的三角形，而且带有左坡右陡的动势。虽无原先的全图作为比较，但仅此构图即十分妥帖，别出心裁。

大船上的人和物无论巨细皆历历在目，一丝不苟，体现了作者界画家的本色。人物有的在奋力撑船，有的在商量事情，有的在搬运长橹，有的挑帘欲出，各行其事，有条不紊，是一幅行船场景的生动写照。船上的货物盖着草帘，草帘上留有残雪；长长的桅索一根根缚在桅顶，系住船帮，甚至绳子扣结都清晰可见；锅碗瓢盆、小凳布帘、竹篮席卷各随其序，毫不杂乱。一切细节安排得如此具体真实又全非罗列平叙，令人叫绝！作品既未因细节局部而损害整体效果，又未止于整体感觉而疏忽细节刻画，呈现一种大与小、整体与局部的完美统一。

作者的白描线条极见功力。根根桅索笔直沉实，尤其两根伸向画外的长索自然下垂，弧度恰到好处，线描劲挺有力。描画船帮的线条和绳索处不同，为了体现木质结构，运笔疏松灵活而不死板，弯曲穿插随兴而发，配以淡墨晕染，形体感觉很好。描绘如此繁杂的器物对象，须有深厚的界画功力和精细的折算头脑方可胜任。史籍载郭忠恕界画以准确、精细著称，据说可以当施工图用，“以毫计寸，以分计尺，以尺计丈，增而倍之，以作大宇，皆中规度，曾无小差”(宋《德隅斋画品》),“为屋木楼观，一时之绝也。上折下算，一斜百随，咸取砖木诸匠本法，略不相背”(宋《圣朝名画评》)。印证此图，确非夸饰。元夏文彦《图画宝鉴》称他“善画楼观木石，皆极精巧”,其功力不仅表现在上述方面，还表现在焦点透视法的正确应用上。此法在中国画中多应用于界画或室内器物的描绘，在古代能准确表现焦点透视关系的画家很少，而从此图观照，可以说郭忠恕是这方面罕见的高手。由于船体的弯曲、器物形状的不规则，画准透视关系是相当困难的，然而郭忠恕却完成得如此之完美，令人十分赞叹！

雪霁江行图

画家在处理水波和天空时只略勾几笔波纹，用清淡的墨色晕罩画面，使之迷漫着寒江阴霭、水天空阔的情意，同时造成大面积晕染与小面积繁密线描的高反差对比，这是他意匠经营的出人之处。

《雪霁江行图》体现了高度的和谐：空与密的和谐、曲与直的和谐、巨与细的和谐、力与度的和谐、人与自然的和谐、艺术与生活的和谐。