名画《李仙像》赏析

李仙像

元·颜辉作

绢本浅设色

纵一四六.五厘米

横七二.五厘米

藏日本京都智恩院

李仙即李铁拐，为“八仙”之一。八仙的故事在民间广有流传，影响深远。八仙疾恶如仇、普渡济世的形象，正是人们生活在苦难中的精神寄托。传说李铁拐身材魁伟，早年入道，修真岩穴。有一次魂灵离魄(躯体)去赴会，七日后归来，哪知躯体被弟子提前火化了，只得附在一个刚死掉倒在路旁的乞丐身上复生。这个乞丐蓬头垢面，破衣烂衫，足跛貌丑，因而李仙也落得这个模样。尽管他外貌丑陋，但却法力高超，富有人情味，深受民间喜爱，是元明清画家们常作的题材。

此图画李仙身着蓝缕皂袍，光着脚板，敞胸露怀，端坐于山野大石上，左腿垂地，右腿枕于石边，从而回避了跛足的缺陷，可见画家构思之巧。李仙身材硕壮，目光深沉，表情肃穆，微蹩的眉宇间英气逼人。他右手扶住铁拐，左手藏于袖内。脚下有杂草，山腰间云雾蒸腾缥缈，一股激泉喷流其间，增添了仙居的虚幻而神秘的气氛，山石的崚嶒，衬托了李仙的性格。

颜辉的人物画继承南宋李唐、马远、夏圭水墨院体一派，与李唐更为接近，此图与李唐名作《采薇图》颇见一脉相承。图中对人物的衣折、山石、藤草等用写意笔法，相当粗犷，并运用大块面的水墨晕染，刻画出皂衣、山石的立体感和质感，烘染出云气弥漫的境界。对人物脸部，如须眉、浓发、五官的描写，用笔精严，晕染得一丝不苟。宽坦的脑门，直挺的鼻梁，紧闭的双唇，微翘的下颌，传达出李仙的气质和性格，特别是那双炯炯发亮的眼睛，射出鹰隼般锐利的目光，直透人们的灵魂深处，令人震撼。似乎人世间的一切邪念恶意，他都洞察秋毫，透视升沉，并随时准备抑恶行善，匡济黎民。作者还通过色块的对比，线条的变化，以及气氛、环境的描写，从各方面相互补充，烘托，使人物的性格更具体，更见思想深度。不但使人们有置身荒寂虚幻、飘然若仙的境界中，更让人看到李仙的外丑和内美的完美结合而塑造的高大形象。

此图是中国人物画发展到元代的代表之作，在画史上占有重要地位，特别是在唐宋人物画高潮以后，其成就尤显得可贵。图的右上方题“(秋)月颜辉”(“秋”字重装裱时被裁割),下钤“秋月”朱文方印。有“乾隆鉴赏”,“张则之”等收藏印九方。

李仙像