辛弃疾《摸鱼儿》

更能消几番风雨，匆匆春又归去。

惜春长怕花开早，何况落红无数。

春且住。见说道、天涯芳草无归路。

怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。

长门事，准拟佳期又误。

千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？

君莫舞。君不见，玉环飞燕皆尘土。

闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。

辛弃疾在词下有小注： “淳熙己亥，自湖北漕移湖南，同官王正之置酒小山亭，为赋。”这是说，此词乃宋孝宗淳熙六年(1179)辛弃疾从湖北转运副使调任湖南时，他的旧交王正之来接替他的职务(古人称接替自己职务的人为“同官”)，并为他置酒送行，他在鄂州官署内为赋别而作。

词中以春意阑珊衬托激切哀怨之情，写出了自己理想不能实现又无可奈何的心境。他珍重自己的美质，警告那些得势的小人，预言他们的失败下场，并对国势的衰微表现出深沉的痛苦。

这首词景色氛围中的意绪暗含倾向，有象征，但又不是很切实的，只能从总体意向所在看形象的意义。词的上片全是写春，春是直接形象，但从词人对春是这样惜，这样留，这样怨，肯定又并不仅仅是春，但春象征着什么？是国家，希望，美的理想？都有关系，又不是正好单一相对。

词中的春被人化了，它一次次经风历雨，被摧残得已经十分不堪，消损了，瘦弱了，残破了，它在这里已不能再继续存在下去，只好离开这个风吹雨打的环境。现实环境不能容纳春天久驻， “匆匆春又归去”。风雨侵凌春天，但作者却是另一种态度。他特别珍惜春天，对它的现在与未来都关心过甚，以至从久远的未来着想，怕花开以后春天会老去，宁愿春花迟开，就象一个特别爱护自己女儿的妈妈，很不愿意女儿早长到结婚的年龄一样。因为花开正联着花谢时， “惜春常怕花开早，何况落红无数”，正是写出了这种复杂心理状态。

“花开”是春归的前奏，而“落红”则是春归的足迹，看到这种景象，作者留春久住，他特别相告： “我听人说，远处的道路上都长满了芳草，阻塞得无归路可走了，你还是留在这里吧！”可是春天听不到诗人的召唤，它还是走了，必然要迷失在天涯芳草路上。眼前只有画檐下的蛛网上粘着飞舞的柳絮，这就是人间所能留下的春痕了！这里写的自然环境中心绪，正是社会现实关系中作者失意感的投影。这一点，当时的宋孝宗也看出来了，曾因此中的“词意殊怨”，而“颇不悦”。 (罗大经： 《鹤林玉露》)

词的下片是言事，但用的是曲笔，典故中包含时事。说时事，怨情激昂，并流露了严重的忧虑感。作者壮志难酬，则以汉武帝时的陈阿娇自比，以汉唐两代的宠妃赵飞燕、杨玉环，比喻那些正得势的权臣，不仅蔑视他们，并预言了投降妥协者的下场，不外乎是成为众人脚下被践踏的尘土。

词的最后又回到春天的景色上来，但这时春天走得更净了，剩下的是心怀“闲愁最苦”的人，特别是身倚危栏望远，夕阳欲落，烟柳凄迷，使人断肠。南宋国家的风雨飘摇的命运，存在于历史变化中，也以情态出现在作者所见的一切景色中。

这首词抒写情怀，深微处已穷及心理的最底层，轻柔处如絮絮耳语，激烈处则头发上指，笔势变化，飞舞跌宕，词林少见。梁启超评此词说： “回肠荡气，至于此极；前无古人，后无来者。” (《艺蘅馆词选》)