辛弃疾·水龙吟·登建康赏心亭

辛弃疾

楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，阑干拍遍，无人会，登临意。　　休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！倩何人、唤取红巾翠袖，揾英雄泪！

宋孝宗乾道五年(1169)的一个秋日，当时任建康府通判的辛弃疾登上建康(今江苏南京)西面城上的赏心亭。他登高眺远，满眼是牵动愁肠的千里秋色。他抽刀拍栏，满腔是壮志难酬的抑郁悲愤。于是诗人长歌当哭，写下了这首传诵千古的名篇。

上片从登览所见写起。赏心亭下临秦淮，尽江山观览之胜。诗人极目远望，只见天高云淡，秋季的天空是那么的寥阔清旷(长江中下游一带在古代均属楚境)。滚滚的长江一直流向天边，秋色也与水天一样的广漠无际。自从宋玉写《九辩》以来，悲秋就是古诗中常见的主题。诗人在这里反复强调秋色的广漠，既云“千里”，复云“无际”，这无边的秋色是否象征着无边的愁思呢？果然，当诗人把目光转向那宛如美人头上的玉簪螺髻的远山时，愁与恨就压上心头了！诗人是山东济南人，从小生长在异族侵略者的铁蹄之下。二十三岁那年率义军南渡，至此已在无可作为的境况下过了七年。当他远眺那沦陷的江山时，心中涌起的愁恨既有思乡之愁、亡国之恨，也有壮志未酬、年华虚掷的悲愤。更何况时节正值清秋，时辰正是黄昏，冉冉下沉的红日意味着时光的流逝，凄历哀转的雁唳又带来了北方故土的消息。此时此景，叫诗人何以为怀呢？那重重叠叠的愁恨，正是那重重叠叠的远山“供献”的，所以是一样的绵延无边，一样的沉重堆积，叫人难以承受！诗人本是叱咤风云的英雄，而不是只会洒泪新亭的书生，他抽出吴地产的宝刀细细观看，又激动地猛拍阑干，可惜无人能理解他登高临远的一番用意！是啊，在南宋小朝廷苟安于半壁江山，置沦陷国土于不顾的现实面前，有谁能理解诗人要收复失土、报仇雪耻的壮志呢？就在诗人作此词的前一年，他写了《美芹十论》进奏朝廷，希望朝廷“以光复旧物而自期”，其后又再三上疏要求北伐。可惜这些建议并未得到采纳。所以，诗人在这里表面上是慨叹游人不理解他的登临之意，实际上是遣责南宋小朝廷不采纳他的恢复大计，这是一位英雄在寂寞中发出的呼声。

如果说上片是面对广袤的空间(江山、秋色)的感慨，那么下片就转向对悠远的时间(历史)的沉思。诗人首先想到了晋代的张翰，张翰本在洛阳为官，因见秋风起，想念家乡吴中的菰菜、莼羹、鲈鱼脍，便辞官归里，此事一直传为美谈。辛词则反用其典，说虽然西风吹尽，但自己的故乡正处沦陷之中，纵有特产的珍味可念，又如何能归去呢？况且自己正欲立功报国，也不愿象张翰那样弃官归隐。接着，诗人又想起了三国时的许汜。许汜身为名士，当国家艰难之际，只顾自己购置田产，因此被陈登、刘备等有志之士所轻视。此处用此典，一则表明诗人自己一心报国，无意于经营家业，二则也是对朝廷中那些胸无大志、一心追求富贵的无耻之徒的鞭挞。诗人既不愿效法遁世退隐之士，又耻于与那些蝇营狗苟之徒为伍，可惜的是，他空有满腹经纶、满腔热血，却长期沉沦下僚，根本得不到施展身手的机会。眼看着时光流逝，不禁想起了晋代桓温叹息时光易逝的名言：“木犹如此，人何以堪！”是啊，树木无情，尚且忧愁风雨，经不起时间的煎熬，何况是人呢？更何况是有志难酬的英雄呢？想到这里，诗人再也按抑不住心中的悲愤，不由自主地洒下了英雄之泪。既然知己难觅，就姑且请一位温柔的歌女来揩干自己的眼泪、抚慰自己心头的创伤吧！

综上所述，此词名为登临之作，实际上通篇都是抒写诗人报国无路的悲愤之情。但上片的主要篇幅是写景，由景生情；下片的主要篇幅是用典，以典衬今。全词都用烘托的手法，无一字从正面说破。这样，此词于豪放之中自见沉郁，不但耐人回味，而且感人至深，这就是此词在艺术上的独到之处。