诗文本， 现象的生态呈现

      诗是生态的， 诗文本就是生态的现象呈现。这种呈现最重要表现为两方面， 一是音韵， 二是意象。音韵是声， 意象是形。我们都知道诗歌是人类历史上产生的最早的文学样式， 早在文字产生之前， 诗歌就已经存在了。所以诗的最初样式不是文本而是声， 诗歌首先是一种声音的艺术。当然这是一种特别美的声音， 有别于人平时的讲话， 它讲究节奏、音调， 后来发展为严格的音韵学， 研究诗歌的现象第一要研究的就是音韵现象。音韵是有关声音的学问， 它是一种知识， 但首先它是一种现象， 一种特殊的声音现象， 是感性的， 也是生理的。它不仅仅关乎听觉， 也牵涉到人的很多生理功能。朱光潜在《从生理学观点谈点美与美感》一文中说“人用他的感觉器官本身的自然规律去应付审美对象时， 如果对象所表现的节奏符合生理的自然节奏， 人就感到和谐和愉快”, 他强调人不可能离开这些复杂的生理活动而谈欣赏音调节奏的美感。也就是说诗歌的审美首先是一种身体的愉悦， 是感官的审美， 而不是直接跳到精神的审美的。这一点联系诗歌的产生， 我们也很容易理解， 先民在劳动之余， 在物资极度匮乏的条件下， 首先渴望获得的当然是身体的愉悦。抓住了声音现象就是抓住了诗的本质， 能让我们更好地体验诗歌。

        讲中国的诗歌， 不得不讲的另一个重要概念， 那就是“意象”。外国的诗歌直接抒情的多， 就不会产生这种现象。中国儒家文化“礼”的精神决定中国人的精神气质比较含蓄， 感情不会直接表达。但人是有情之身， 情感的发生不可避免， 既然不能直抒胸臆， 也就只能借物抒情了。但奇怪的是世间万物， 中国的文人为何对自然之景物情有独钟呢？稍微有点古代文化知识的人， 都能解释这个问题。中国文化的另一源头———道家， 给中国文人指出了宣泄情感的道路———回归自然。于是“景”成了中国诗歌中最大的“象”, 而“景”是形是色， 是人的视觉审美。与诗歌的声美不同， 它不能由朗读直接获得审美感受。它经诗人的加工， 转化为了文字符号， 所以在读诗时需要人的另一种能力辅助———想象。这是诗歌不同于雕塑、绘画的地方， 它把视觉的直接审美转化为人的精神审美。视觉是有限的， 而人的想象是无限的。刘勰说“思接千载， 神游八方”说的就是这种境界。所以中国诗歌中的“意象”是一个特别美的词， 它把诗人眼和心与读者的眼和心联系在一起， 在广阔的天地间又创造了一个更浩渺的宇宙。读诗教诗又怎么离得开“意象”呢？它是中国诗歌的精髓， 是中国诗歌最具代表性的诗现象。