苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花词》

苏轼

次韵章质夫杨花词

似花还似非花、也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被，莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来、不是杨花，点点是离人泪。

【注释】

次韵：指和人诗词时依照原韵。章质夫：章楶(jie)，字质夫，苏轼同僚，有咏杨花词《水龙吟》，传诵一时。苏轼和以此词，亦咏杨花。杨花：指柳絮。从教：任凭。坠：飘坠。无情有思(si)：杜甫《白丝行》：“落絮游丝亦有情。”韩愈《晚春》：“杨花榆荚无才思。”此反其意而用之。“梦随”四句：化用金昌绪《春怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”落红：落花。缀：连接。一池萍碎：作者自注：“杨花落水为浮萍，验之信然。”尘土：陆龟蒙诗：“人寿期满百，花开唯一春。其间风雨至，旦夕旋为尘。”

【鉴赏】

此词为借柳絮拟人抒情的咏物之作。大约作于哲宗元祐二年(1087)，苏轼与章质夫同在汴京为官时。

咏物词，贵在既出物之形态，而又别有所寄，即应在不即不离之间。苏轼这首词，明咏杨花，暗咏思妇，更隐然寄托了身世坎坷沦落的寂寞幽怨。王国维《人间词话》称：“咏物之词，自以东坡《水龙吟》最工。”

上阕起句“似花还似非花”，以写意的笔致写出柳絮的特性与命运：柳絮名为“杨花”，暮春时与群芳一起飘落，成为撩人一景，但群芳有人爱惜，柳絮却是任其坠落。这一传神描写既写出杨花的特点，而又隐含思妇的处境，为写人言情留下了许多空间。“非花”一词，更是提醒读者词作并非着力于描花，而更注目于咏怀。“抛家”以下，写杨花飘落，如弃妇无归。以拟人手法将杨花喻为伤春思妇，又以女性情态描摹柳絮的盈盈之态，浪迹天涯的无情杨花有

了人之情思，柔肠百结的思妇更显萦损之态。花人合一，相互辉映，凄凉欲绝。“梦随”数句，杨花纷纷坠地时而随风上扬飘舞不定的姿态，恰似思妇梦随郎君心意决绝，却被莺呼起只剩空虚怅惘。思妇之神，杨花之魂，尽皆表达得出神入化。

下阕将无限幽恨一笔荡开，转而以“落红难缀”之恨引出落花飘零以陪衬杨花，由笔传情，更深沉地写出杨花委尘的无限悲恨。“晓来雨过”，杨花也当如落红一样，花落形销，魂亡无迹。思量、情思、追寻都被雨打得无影无踪。相传杨花落水会化为浮萍，“一池萍碎”，既是对杨花飘落之后的传神描写，着一“碎”字又似思妇破碎的心。“春色三分”又将“西园落红”带入，落花飘零，再难寻觅，惜春之情，对此尘土流水而更增伤感。结句“细看来，不是杨花，点点是离人泪”，将飘零杨花与思妇情思绾结一处，那湿淋淋似泪的杨花，恰似思妇的点点清泪。物与人，景与情交融一体，达到浑化无迹之境。

全词意象朦胧，明咏杨花，暗咏思妇，离形取神，从虚处摹写，笔致轻灵飞动，抒情幽怨缠绵。此词一出，超出当时章质夫已经名声颇大的原作。后人认为苏词更似原作，章词倒似和作。