王维的山水田园诗中， 有画、有乐、有艺术美感。

        二、“诗中有画”

   

        王维是盛唐山水田园诗派的代表作家， 他的诗充满闲适情调， 又有隐士特色。同时， 王维精通音乐， 又是“工画山水， 体涉今古”的画家， 所以， 在他的山水田园诗中， 有画、有乐、有艺术美感。这主要体现在时空表现、景物组织、层次安排、画面构成和色彩运用五个方面。

        第一， 在时空表现上， 王维吸收绘画善于表现空间的特长。如《山居秋暝》:“空山新雨后， 天气晚来秋。竹喧归浣女， 莲动下渔舟。明月松间照， 清泉石上流。”诗是时间艺术， 画是空间艺术。王维将不同空间中的事物罗列并举， 使作者与读者都处在一个全知视角， 每一句都可以幻化成一幅山水画的局部。且“空山”“明月”“清泉”“浣女”“渔舟”等意象组合， 有画面， 有声音， 和谐地融为一体， 宛如一幅自然山水画， 一幅充满生机的“渔舟唱晚图”。不仅“诗中有画”, 更是一幅“有声画”。第二， 在景物组织上， 深得“经营位置”之妙。谢赫的“经营位置”是我国传统绘画学六法之一， 为“画之总要”, 画家可以通过“经营位置”把许多个别景物组成一个有机的整体。王维的诗歌吸收了这一技法， 如《渭川田家》:“斜光照墟落， 穷巷牛羊归。野老念牧童， 倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀， 蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至， 相见语依依。即此羡闲逸， 怅然吟式微。”诗用白描手法写了农村生活中的许多景物， 初看有些杂乱， 但读到最末一句时， 便感到这是一幅和谐生动的田园牧归图。第三， 在层次安排上， 借用中国画“散点透视”的技法， 即“远近法”。如《汉江临泛》, 诗从大处勾勒， 极写江流之辽远， 水势之浩瀚， 在眺望中自在自得， 以轻灵笔墨囊括巨大景物。第四， 在画面构成上， 借鉴了古代绘画处理虚实、远近、大小、浓淡、疏密等关系的技巧， 从上面列举的《渭川田家》中可见一斑。第五， 在色彩运用上， 王维诗歌也吸收了绘画的长处， 他的诗颇似一幅水墨画。如《使至塞上》中“大漠孤烟直， 长河落日圆”一句， 十个字， 描写了四种景物， 还运用了散点透视的技法， 在构图上， 有远近、有高低、有大小、有动有静；在色彩上， 黄色的大漠是主色调， 有青色的烟， 有红色的落日。画面开阔， 意境雄浑， 塞外风光所特有的空旷、苍凉和健美俨然就在眼前， 使人如身临其境。