《奉先刘少府新画山水障歌》

杜甫

堂上不合生枫树，怪底江山起烟雾？

闻君扫却赤县图，乘兴遣画沧洲趣。

画师亦无数，好手不可遇。

对此融心神，知君重毫素。

岂但祁岳与郑虔，笔迹远过杨契丹。

得非玄圃裂？无乃潇湘翻？

悄然坐我天姥下，耳边已似闻清猿。

反思前夜风雨急，乃是蒲城鬼神入。

元气淋漓障犹湿，真宰上诉天应泣。

野亭春还杂花远，渔翁暝踏孤舟立。

沧浪水深青溟阔，欹岸侧岛秋毫末。

不见湘妃鼓瑟时，至今斑竹临江活。

刘侯天机精，爱画入骨髓。

自有两儿郎，挥洒亦莫比。

大儿聪明到，能添老树巅崖里；

小儿心孔开，貌得山僧及童子。

若耶溪，云门寺。

吾独胡为在泥滓？青鞋布袜从此始！

刘少府，即奉先县尉刘单。画家刘单(《文苑英华》录本诗，题下有注： “奉先尉刘单宅作”。)在画史上缺少记载，难以知道他的生平。奉先，今陕西蒲城县；少府，唐人称县尉为少府；山水障，画有山水的屏障。天宝十三载(754)秋，长安米贵，杜甫只得携妇挈儿来到奉先，安置家眷，因为县令杨某是杜夫人的同族近亲。当时，画家刘单正任奉先县尉，杜甫到他宅上拜访，看到了他新画的山水障图，便写下这首诗。

诗人以突兀之势开端： “堂上不合生枫桥，怪底江山起烟雾”，落想甚奇，写出惊人语，恰当地表达出诗人乍见惊怪的神情。怪底，表示惊怪的意思。不说是画，却以画作真，说厅堂上不应该生长枫树，更奇怪的是，为什么千里江山还会升起烟雾？ “江山”、 “枫树”、 “烟雾”，都是画上的实景，因为用了“生”、 “起”二个动词，使静的画境动态化了，更增加人们的惊异感。 “闻君扫却赤县图，乘兴遣画沧洲趣”，两句诗，一退一进，一宾一主，重点突出新画山水障。扫却，刚刚画好。赤县图，指奉先县图，奉先为京畿属县，第次赤，故称邑图为赤县图，旧注用“赤县神州”解说之，非是。沧洲趣，隐居生活的乐趣，语见谢脁“复协沧洲趣” (《之宣城郡出新林浦向板桥》)，本诗指山水图。 “闻君”句，是退一步说，进而再说“乘兴”句；赤县图与本诗无涉，是陪衬之笔，托出山水图。 “沧洲趣”三字是全诗之纲，诗中种种意趣，感慨，特别是结尾的遐想，无一不是从此生发。

“画师亦无数”以下六句，用其他画家反衬刘少府。世上的画师很多，好手却不容易遇到，面对山水障，使我身心交融，方才知道刘少府真正爱重绘画艺术。 “岂但祁岳与郑虔，笔迹远过杨契丹”，诗意称赞刘少府笔意超绝，胜过祁岳、郑虔和杨契丹等各位画家。祁岳与郑虔，是和刘单同时的当代画家。祁岳，名载李嗣真《画录》 (《唐朝名画录》附)，夏文彦《图绘宝鉴》云： “祁乐(即岳)、项洙、范山人并工山水。”岑参《送祁乐归河东》说他能画“江山峰”、 “天台松”、 “苍梧云”。郑虔，字弱齐，郑州荥阳(今属河南)人，唐代著名画家。天宝中，为广文馆博士。安史乱起，因受伪职，被贬台州司户。工诗善书画， “进献诗篇及书画，玄宗御笔题曰： ‘郑虔三绝’。” (《历代名画记》)杨契丹，是隋代画家，唐僧彦惊《后画录》： “六法颇该，殊丰骨气。山东体制，允属伊人。”以上六句诗，以祁岳等三位画家衬出刘单画艺高超。杜甫精于书画鉴赏，他对刘单的评价，还是有客观基础的，并不单纯是趋奉。

“得非玄圃裂”以下八句赞画。 “得非玄圃裂，无乃潇湘翻”，意谓莫不是昆仑山上的玄圃崩裂了，落到画里？莫不是湖南的潇湘水翻倒，流入画里？借助两个诘问句，通过心口相问答的方式，表示图上所画的乃是仙山胜川。玄圃，在昆仑上巅，是仙人的居处。 “悄然坐我天姥下，耳边已似闻清猿”，具有艺术魅力的画幅，能产生移情作用。诗人观看画障后，联想起旧时游天姥山的情景，好像静悄悄地坐在天姥山下，耳畔传来凄清的猿啼声。以上四句，就远处着笔，形容画境是仙境，具有移情力，从不同的侧面称赞画艺的精绝。 “反思”以下四句，就近处着笔，极曲折变化之能事。诗人想起了奉先“前夜风雨”，只因为刘少府的山水画巧夺天工，惊动了鬼神，真神上诉，苍天哭泣成雨，所以使画上元气淋漓，还带有湿气。古人认为艺术品高诣超绝，便能惊动风雨，使鬼神哭泣，如杜甫《寄李十二白二十韵》： “笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。范传正《唐左拾遗翰林学士李公新墓碑》： “(贺知章)吟公《鸟栖曲》云： ‘此诗可以哭鬼神矣，。”这四句诗，不过是说夜雨以后观看画障，然而被老杜如有神助的诗笔表现得怪异离奇，惊人耳目。

以上八句写画，是“空际盘旋之笔”(杨伦《杜诗镜铨》)，都还是从画外评论刘单的山水障， “野亭春还”以下六句，方入本画实境，描绘画中景象。从时间看，这幅图画的是春天傍晚时分的景象， “野亭杂花”是春景， “暝”，薄暮。从空间看，这幅画有远景， “春还杂花远”、 “水深青溟阔”;有近景， “欹岸侧岛秋毫末”，细草如秋毫，很分明， “临江斑竹活”，湘妃竹栩栩如生。从景物看，这幅画或写山，山腰“野亭”， “欹岸侧岛”;或写水， “沧浪水深”、 “渔翁瞑踏” (踏，渔人捕鱼时，踏船板以出声);或兼映山水， “斑竹”生于岸岛侧， “临江”摇摆轻拂。这六句诗备写画上山水景物，与前文“沧洲趣”关合。

写画必写人。 “刘侯天机精，爱画入骨髓”两句，总收前文，称赞画家刘单是天才，是精英，喜爱绘画艺术，有深厚的工力，才能画出这样精妙绝伦的山水画。 “自有两儿郎，挥洒亦莫比。”宕开一笔，不写画家，却写他的儿子。他的儿子耳濡目染，深受乃父的熏染，也醉心绘事。刘单的大儿子很聪明，能在悬崖里添上一枝老树；刘单的小儿子很颖达，懂得描画山僧和童子。貌(mao)，作动词用，描绘人物形貌。夸赞刘子，目的是映衬刘少府的画艺。前文只用“知君重毫素”一句带过，这里用八句反复赞誉刘单，章法疏密相间，前后紧相呼应。

最后，诗人由观画而兴起托身世外的情思。 “若耶溪”，在浙江绍兴若耶山下，风景如画， “溪水至清，照众山倒影，窥之如画” (《水经注》)，“云门寺”，就在若耶山中。诗人看了画，引起了会稽山水寺院幽深静谧的联想，于是产生“吾独胡为在泥滓”的想法，不愿再混迹尘世，从此开始穿着青鞋布袜过隐逸生活。这四句诗，情韵深远，既遥接“悄然坐我天姥下”句，又归结到“沧洲趣”的题旨上，诗人通过观画起兴、宛入真境的感受，真诚地表达了自己对刘单山水画赞赏不已的感情。

这首题画诗使用歌行体，共六层，起与结各四句，中间两层六句，两层八句，结构非常匀称、严整。整首诗中，山水景物、画中人物、不同画家反复、交叉地出现，在这严整的艺术结构中，纵横出没，转接无象，莫测端倪。总括之，全诗无非描写画面与赞赏画家画艺两端，第一层写画，第二层赞赏画家，第三层写画兼赞画艺，第四层写画，第五层赞赏画家兼写画，第六层赞赏画艺。诗人并非简单地采用描写画面加上赞赏画艺这种常见的题画诗方式，而是惨淡经营，巧作安排， “写画与赞赏，分作数层说，反复浓至。” (黄生《杜说》)使诗意迅转多变，不断深化，诗味浓郁醇厚，增添了艺术感染力。

这首题画诗的表现手法齐备。首先，运用“以画作真”的手法，如起句、结尾，宛入真境， “闻清猿”，声声入耳，“临江活”，描写斑竹逼真如生。其次，运用具体描写画景的手法， “生枫树”， “起烟雾”，仅二句写画， “野亭春还”以下六句，集中写景， “添老树”， “貌山僧”，又分散写景，全诗写画面景物分散在各处，有长有短，错落有致。再次，运用陪衬手法，以“赤县图”陪衬“沧洲趣”，以祁岳、郑虔、杨契丹陪衬刘单，以儿子陪衬父亲刘单，突出表现新画山水障和画家刘单。其四，运用移情手法。如“悄然坐我天姥下”句，由观画而仿佛置身天姥， “若耶溪”以下四句， “结到移情处，宛入真境，神游题外。” (杨伦《杜诗镜铨》)其五， 运用通感手法。诗人调动视觉器官以外的其他有关感觉器官的联想功能，如“耳边已似闻清猿”，使视觉与听觉相融， “元气淋漓障犹湿”，使视觉与触觉互通，更好地发挥绘画的艺术作用。其六，以画法为诗法。画法贵气韵，本诗通篇字字飞腾跳跃，天机盎然，神气内潜，方薰《山静居画论》： “杜老云元气淋漓障犹湿，是即气韵生动。”画法重骨法，王嗣奭说： “如堂上不合生枫树，突然而起，已而忽入‘蒲城风雨’，已而忽入两儿挥洒，飞腾顿挫，不知所自来，此其骨法也。” (《杜臆》)画法讲究经营位置，本诗章法层层深入，疏密相间，突接遥接，前后应合，而两儿郎添画之笔，更得画家三昧。画法讲究应物象形，本诗模写画上景物，刻画细致生动， “生枫树”、 “起烟雾”、 “暝踏”、 “临江活”，化静为动，深得景物风神。以上诸种表现手法，一般题画诗里都能见到，而杜甫这首题画诗却能综合运用多种表现手法，融会无间，“题画诗开出异境，后人往往宗之”。(《唐诗别裁集》载沈德潜《评本诗语》)所以后代的诗人，画家往往师法他。可是他们缺少杜甫的艺术腕力，运用这些手法时比较单一，因此也就难以表现出杜诗的那种惊人心魄的气概和感人肺腑的力量。