(宋)晏几道《鹧鸪天·小令尊前见玉箫》

(宋)晏几道

鹧鸪天·小令尊前见玉箫

小令尊前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消。春悄悄，夜迢迢，碧云天共楚宫遥。梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。

这也是一首怀人之作。上片侧重叙写往昔歌筵上的一次相逢，下片则着力描述缱绻难忘的相思深情。

“小令尊前”，是相逢的特殊环境，点明在歌筵酒宴之间。歌酒二意统摄上片，因歌而见玉箫，因酒而醉意未消，歌酒相连，既写出相逢之境，也写出了相逢之情。“玉箫”，是所见者，也就是工以“清讴娱客”的“莲、鸿、蘋、云”等歌儿待女(晏几道《乐府补亡》自序)，但联系范摅《云溪友议》，玉箫作为姜辅家的青衣，与韦皋有一段两世姻缘的故事，这里以玉箫指称，可能在侑酒应歌的侍女身份外，还应包含着彼此目成情通的相爱经过。虽然是一次偶然的相见，但却留下永难忘却的印象：银灯光华璀璨，歌声婉转悠扬，而特别令人目眩心动的是歌者玉箫的俏丽妖娆。“银灯一曲太妖娆”，灯光、歌声，固然很美，但在这声光衬托之中的歌唱者玉箫却显得分外美丽动人，所以作者在“妖娆”前加一“太”字，表露了这种惊叹赞美之情。

如此良宵，如此佳会，身逢此境，谁能不为之动情！“歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消”。写因歌而饮，饮而至醉，虽唱罢归来，而酒意未消。“当年拚却醉颜红”，此酒此醉，看似因歌声之美所致，而实际上则是因歌者之美而饮而醉。听悦耳之歌声，观如花之玉箫，岂能不举杯畅饮；所听无尽，观而不已，而饮亦随之，如此饮来，又岂能不醉；因此而饮至醉倒也是心甘情愿之事，又有何憾恨可言？词人所以饮而至醉，且颓然醉倒，固然有酒饮过多的缘故，但玉箫之美，更令人心醉。酒浓、歌美、人艳，从人们的味觉、听觉、视觉上引起强烈的反应，三者有一，已足使人如痴如醉，何况此三者齐集一时，共集一身，谁能不为之醉倒！唱罢归来，酒意仍然未消，是因为醉得太沉，但这未消的酒意之中，最主要的还是偶然相逢所产生的深情，已化为芬芳浓郁的醇酒，时间愈久，就更令人魂销神迷。说酒意未消，实际上是说情意的无尽。

下片转写歌停人散后的刻骨相思。“春悄悄，夜迢迢”，与上片的“小令尊前”、“银灯一曲”，在时间上是承接，而在内容上则是对照，春夜的冷寂与“银灯一曲”时的喧阗，相逢时的短暂欢乐与辗转难眠的长夜，这种环境上的变化，反映了心情上的变化，显露了欢会难再美人难逢的孤独和相思之情。“碧云天共楚宫遥”，碧云天，是说美人的缈远；“楚宫遥”，则是指佳期的渺茫。江淹《休上人怨别》“日暮碧云合，佳人殊未来”，宋玉《神女赋》“欢情未接，将辞而去”，因而“回肠伤气，颠倒失据”。小晏这里以碧云与楚宫的同样遥远，不仅是写道路上的距离，更主要的还是反映人事上的遥隔。森严的等级制度，在青年男女的爱情长河上构筑成分隔的坝闸，使情人如碧云缥缈，佳期似楚宫迷离，在模糊的希望和黯淡的期待中忍受无穷的折磨。然而，重重的阻隔和羁锁，可以在人们的形体上架叠沉重的桎梏，却无法限制人们从精神上寻找解脱，追求现实中无法得到的欢乐。词中的梦境描写就是这一心理状态的反映。“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”，在梦境中才能觅取些许的自由，摆脱现实生活中种种戒律严规，坦露强自密封的真情，听任梦魂的飞荡，去寻访日夜相思的情人居处。只有在这种虚幻境界中，“碧云天共楚宫遥”的邈远阻隔才能逾越，相望而不能相闻的情人才能互通情愫。春夜宁静，杨花如雪，梦魂轻灵飘忽，随着迷茫的夜色，飞踏纷舞的杨花，无声无息地悠浮。“过谢桥”，去谢桥。谢桥，即谢娘桥，亦即谢娘家。谢娘，六朝时已有此称，《玉台新咏》有徐悱妇《摘同心栀子赠谢娘因附此诗》，唐时名妓有谢秋娘，此处用以指擅歌的玉箫。这多情无拘的梦魂，踏杨花、过谢桥已非一次，句首的“又”字，说出了这是多次寻访。“几回魂梦与君同”，梦魂犹且如此，则恋情之深挚和追求之执着可以想见。小晏这首词的结拍两句，一直为人们所传诵，北宋道学家程颐曾称之为“鬼语”，意思也是赞赏这两句所表露的哀激情思和缥缈的境界。