名画《渔乐图》赏析

渔乐图

明·吴伟作

纸本设色

纵二七○.八厘米

横一七三.五厘米

藏故宫博物院

明代浙派画家在绘画题材方面吸收民间的写实传统，偏于描写地方色彩的民俗和生活。他们常画渔翁、农民、贩夫、走卒等，且把渔、樵、耕、读画在一起，称之为“四乐”。倪端、戴进、吴伟、张路、蒋嵩、姚一川等，都是喜欢用这类题材作画的高手，他们都是山水、人物兼擅，选择这类题材作画，更能发挥其所长。此图在同类“渔乐图”中是比较突出的。

《渔乐图》又称《江山渔乐图》、《溪山渔艇图》,画面描绘湖边高树坡石；中远景山湾盘曲蜿蜒，峰峦层叠，云气迷濛，水天相接。江边停有许多渔艇，渔民中有的在备炊，有的在闲谈，江中还有不少渔民或在下罾，或在收船。渔民均粗衣短衫，满面风霜，形象纯朴，具有浓郁的生活气息。左上角自识“小仙”,钤朱文印一方“江夏吴伟小仙”。从总体看，画面境界开阔，气势磅礴，是吴伟传世山水画中一件杰作。

画法从南宋院体马远、夏圭一路变化而来，山石作斧劈皴，杂以乱柴、乱麻皴，连皴带染，笔墨纵横，但比之马、夏的刚硬静穆，略显柔软骚动。同时变“一角半边”为全景式的构图，重峦叠峰，江天空旷，一望无尽，表现出山川雄伟壮阔的气势，体现了画家创造性地对待传统的态度。

渔乐图