名画《仿燕文贵山水图》赏析

仿燕文贵山水图

明·戴进作

纸本水墨

纵九八.二厘米

横四五.八厘米

藏上海博物馆

中国绘画史上，有一种有趣的现象，一种风格形成，过一段时期，又为另一种风格所代替，“托古改制”,在传统基础上不断发展。李唐开南宋一代新风，马远、夏圭承其衣钵，发展成削繁就简的“水墨苍劲”画派。元赵孟頫借古开新上溯北宋诸派，一反南宋清一色的传统，又创导了“元四家”的艺术风貌。至明初戴进为首的“浙派”山水兴起，在审美理想上又变易了元季后期的枯寂幽淡、干笔皴擦，强调书法意味的风尚，使元人大力反对过的南宋画派，又成为画坛的热门。戴进作为“浙派”的大家，他的常格是继承南宋画派而略变其浑厚沉郁。但他并不拘于一格，这里介绍的《仿燕文贵山水》就是他自出新裁的作品。

仿燕文贵山水图

本幅上有董其昌款识：“国朝画史以戴文进为大家，此学燕文贵，淡荡清空不作平日本色，更为奇绝。”故后以《仿燕文贵山水》名之。其实讲仿燕氏未必确当，但题画中点出此图“不作平日本色”和意境缔造的特点，倒是确评。

此图以淡墨烘晕、边皴边染的艺术手法，表现了江南润泽幽淡的自然风光。清张式《画谭》讲到“笔法既领会，墨法尤当深究，画家用墨最吃紧事。墨法在用水，以墨为形，以水为气，气行，形乃活矣”。此图正是在“以墨为彩，以水为气”这一点上得到了发挥，可谓乃以淡墨取胜，达到了董其昌品评的“淡荡清空”的艺术效果。画面布局平稳，用笔内含，笔墨淡荡，具平淡天真的韵致。仅于前景用浓墨点画树丛，并以此衬出茅屋数椽，与右侧溪水小桥、点缀人物，相互照应，形成画面的视觉中心。房舍中有高士远眺，板桥上有士人觅句，有书童随后，富于士大夫的生活情趣。峰峦石骨不显，近坡皆没骨为之，而房室、树木皆以中锋线条画成。由近而远，层层展开的空间感一直伸展于“晴欲雨，雨欲霁”的迷濛境界中。

从此图看，戴进主要师承南宋，但与当时承其画风而趋向风格单一化的李在、王谔、吴伟、张路、蒋嵩等不同。戴进除师法南宋四家外，还涉及关仝、董源、范宽、米芾、赵伯驹、高克恭、赵孟頫等。明王世贞讲他“山水源出郭熙、李唐、马远、夏圭，而妙处多自发之”(《明画录》卷二)。戴进“托古就新”、不拘一格的艺术创造，“兼法诸家”的风格特点，可以此图印证。

本幅上自款“钱唐戴进写奉用言老师清供”,钤两印。