一与多

《老子》: “道生一、一生二、二生三，三生万物。”儒家有云：“吾道一以贯之。”这些哲思体现在书法艺术中，形成了一与多的艺术辩证法。
书法艺术发展正是“一”与“多”的辩证统一。书法从一笔、一画、一条线开始，繁衍演化为难以尽计的形、体、势、法，产生了自甲骨文、金文、汉隶、晋唐宋元明清的真、行、草，以至今天不可计数的书艺作品。但这千千万万、万万千千都统于“一笔”之中，统一于笔画、线条之中。
宗白华说，罗丹在万千雕塑的形象里见到这一条贯注于一切中的“线”,中国画家在万千绘画的形象中见到这一笔画，而大书家都是运此一笔以构成万千的艺术形象，这就是中国历代丰富的书法。(参见《中国书法里的美学思想》) 这也就是书法由 “一”繁衍成 “多”,而“多” 又统一在书法 “笔画” 的基本原理中。
书法反映美也是“一”与“多”的辩证统一。中国艺术家用这支笔，开始于一画，界破了虚空，留下笔迹，既流出人心之美，也要流出万象之美。他们要从一笔入手，巧于变动，妙于运行，以尽笔画之势，以反映物象之势与韵律，这是由 “一”而为 “多”。但又必须由 “多”而归“一”,即是千点万线要一气呵成，要血脉一贯，要构成一个有骨有肉有筋有血的字，表现一个生命形象，创造一个艺术境界。这需要“一”与“多”的辩证统一才能创作成功。
书论、画论中的“一笔书”、“一笔画”说也是反映了书画艺术一与多的辩证统一的，而更看重“一”所占据的重要地位。张彦远在《历代名画记·顾陆张吴用笔》中说：“昔张芝学崔瑗、杜度草书之法，因而变之，以成今草书之体势，一笔而成，气脉通连，隔行不断，唯王子敬明其深旨，故行首之字往往继其前行，世上谓之一笔书，其后陆探微亦作 一笔画，连绵不断；故知书画用笔同法。”张怀瓘 《十体书断·草书》说得更为清楚： “一笔而成，偶有不连，而血脉不断，及其连者，气候通其隔行。”另外像郭若虚、石涛等都对“一笔书”、“一笔画”有精彩的阐论。这就是说书法作品中的笔画虽多，书行虽众，但自始至终应该彼此顾盼，朝向偃仰，阴阳起伏，笔脉不断，全幅有机统一。王羲之的《兰亭序》正是“一笔书”的典范。
学习书法要纲举目张，掌握“一”与“多”的辩证法，则可执简驭繁。蔡襄曾说：“予尝谓篆、隶、正书与草、行通是一法。吴道子善画，而张长史师其笔法岂有异哉！然其精粗，系性之利钝，学之浅深，古人有笔冢、墨池之说，当非虚也。”( 《宋端明殿学士蔡忠惠公文集》)此是论各书体其法一也。这种观点不乏共鸣者，傅山就说过，“觉古、籀、真、行、草、隶，本无差别”( 《霜红龛集·杂记一》)。朱和羹则更具体地说： “楷法与作行草，用笔一理。作楷不以行草之笔出之，则全无血脉；行草不以作楷之笔出之，则全无起讫。”( 《临池心解》)又如周星莲在《临池管见》中论析赵集贤 “书法随时变迁，用笔千古不易”时说 “由一贯万，由万会一，总是 一个道理”,又精论书法中的“先天一著工夫”,“所谓千古不易者，要在善于弄翰，磬控纵送，锋芒不顿。如庖丁解牛，批却导窾，迎刃而解，即所谓其中非尔力也。不明此旨，无论博搜约取，茫无把鼻。谚云：见一个菩萨磕一个头，不免终身为门外汉耳”。这些都说明，古代书法家颇注意到书艺各个侧面的一与多的辩证关系，并正确地把握了一与多的矛盾中 “一”往往作为矛盾的主要方面。