《观王右丞维沧洲图歌》

皎然

沧洲误是真，萋萋忽盈视。

便有春渚情，褰裳掇芳芷。

飒然风至草不动，始悟丹青得如此。

丹青变化不可寻，翻空作有移人心。

犹言雨色斜拂座，乍似水凉来入襟。

沧洲说近三湘口，谁知卷得在君手。

披图拥褐临水时，翛然不异沧洲叟。

王维一生作过不少画，流传到宋代的还不少，据《宣和画谱》记载，御府所藏有一百二十六幅，其他如米芾《画史》、周密《云烟过眼录》、汤垕《画鉴》等书，也都记载了具体的图名，独独没有提到过《沧洲图》，可能这幅画到了宋代便失传了。

皎然别具慧眼，他从王维这幅《沧洲图》里，看到了绘画艺术“移人心”的艺术功能，这种功能又是通过画境的逼真发挥出来的，因此，皎然落笔写这首题画诗，便以“误是真”开端，使全诗诗思顺理成章地开展下去。 “萋萋忽盈视”以下五句，通过具体描写，加强“误是真”的感受。萋萋，绿草茂盛的样子。画面上满目芳草，误以画为真。芳草尽头处是“春渚”，看到它，便产生游春的意想。 “褰(qian)裳”，拎起裙子， “掇” (duo)，拾龋移步踏上绿草如茵的春渚，拎起裙子，摘取香草。诗仍然沿着“误是真”的思路延展着。直到发现“飒然风至草不动”，才忽有所悟，知道原来这是一幅画。以上六句诗，由“误入”发端，至“悟出”收束，借助于《沧洲图》的艺术效果，表现出王维的高超画艺。

这首诗的下半部分，重心转移到具体描述《沧洲图》 “移人心”的作用方面来。 “丹青变化”二句，是说绘画艺术变化莫测，不可寻其端倪，经过画家精心凝神的创造，画境具有“移人心”的艺术功能。接着，诗人便用“犹言”、 “乍似”二句，形象地描写《沧洲图》的“移人心”处。 “雨色”，是指受绿色草木映照的空中水气，呈空翠色，似细雨蒙淞一般。因为画面上有“雨色”，好像它斜拂座中观画人，人们仿佛受到它的浸染，微微形成“水凉入襟”的感觉。这里，诗人将视觉形象和人的全身心的感觉融通起来，用“通感”的艺术手段，表现绘画“移人心”的作用，这与王维富有诗情画意的名句“山路元无雨，空翠湿人衣” (《山中》)相似，使用了同样的艺术手段。最后四句诗，是一层意思。 “沧洲”二句，意为图上的沧洲据说靠近三湘交会处，现在却画在图上，卷在观画人(即是诗人)的手里。 “三湘”，指漓湘、潇湘、蒸湘。湖南湘水与漓水合流后称漓湘，中游与潇水合流后称潇湘，下游与蒸水合流后称蒸湘。披着粗布衣的观画人，打开画卷，欣赏着画面上的平远山水，就像置身于湘水边，悠闲自得，与沧洲老叟没有什么差异。翛(xiao)，无拘无束的样子，语出《庄子·大宗师》： “翛然而往，翛然而来”。这里不仅用了《庄子》的字面，也深得老庄哲学的神髓。这四句，是说观画人的心境与画境契合一致，与开端的“误是真”遥遥呼应， 又与“移人心”扣合，使全诗呈现出诗脉清晰、艺术结构完整严密的特征来。

绘画艺术有教育功能、认识功能和审美功能。封建统治阶级比较重视它们的教育与认识作用，强调“成教化，助人伦”、“存乎鉴戒” (张彦远《历代名画记》)的功能。但有一些画家(包括绘画理论家)则比较重视它们的审美价值，提出绘画“畅神” (刘宋·宗炳《画山水序》)、 “悦情”(陈·姚最《续画品》)、 “快人意” (宋·郭熙《林泉高致》)诸说，认为绘画作品应该唤起观画人的艺术联想，从画像中获取美的享受，心情和精神得到愉悦感，以期达到怡情养性的目的。皎然《观王右丞维沧洲图歌》着重阐发绘画“移人心”的观点，写出自己观画后首先兴起“春渚情”，继而表现“水凉来入襟”的感受，最后表达隐居沧洲的心愿，从各个方面说明绘画“移人心”的艺术功能。这与宗炳、姚最、郭熙等人的说法，完全一致，他们共同倡导绘画艺术的审美价值，对后代影响很大，在我国绘画史上作出过重要贡献。