罗江怨(纱窗外，月影斜)

纱窗外，月影斜，奴害相思为着他，叫我如何丢得下！终日里默默咨嗟，不由人珠泪如麻。双手指定名儿名儿骂。骂几句薄倖冤家，骂几句短命天杀！ 因何把我抛撇抛撇下？忽听得宿鸟归巢，一对对唧唧喳喳；教奴孤灯独守，心惊心惊怕。
《罗江怨》是兴于明代嘉靖、隆庆年间的时调小曲。
“纱窗外，月影斜，奴害相思为着他，叫我如何丢得下！”奴，封建社会里女子对自己的称呼。起首两句刻画了这样一种意境：纱窗外，月儿西斜，夜色苍茫，万籁无声。房屋内，孤灯惨淡，有女独倚，难以入梦。“奴害相思为着他”,语言直率，毫无忸怩造作之态，表现出一种火辣辣的热情。“叫我如何丢得下”一句表现了这位年轻女子极为深挚、复杂的情感。丢不下，不难想见昔日两情亲密，如胶似漆；情郎哥的音容笑貌、温存举止早已深深地烙印在她的心田，如何能割舍得开？但既然说到“丢”,想必是情人一去无消息，芳心一恼，便想丢下以免自苦。然而，不忘是自然，要忘是枉然。感情之事既非招之即来，更非挥之即去。欲见难聚，欲丢不能，其情之苦，苦何以堪！
“终日里默默咨嗟，不由人珠泪如麻。”咨嗟，叹息的意思。麻，多而密的意思。杜甫《茅屋为秋风所破歌》中就有“床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝”句。见不到，丢不掉，又 “此情脉脉谁诉”,也只好默默叹息，愁眉难展，整日以泪洗面也就在所难免了。
然而，这位年轻女子的性格也并非软得像面团儿一样。既然感情上难舍难分，偏又望穿秋水难相见，她便由相思、愁苦而转向对情人的哀怨。这种哀怨经过春夏秋冬的积淀，一旦喷发，便几乎近于诅咒了： “双手指定名儿名儿骂。骂几句薄倖冤家，骂几句短命天杀！ 因何把我抛撇抛撇下！”她骂他是薄情郎、负心贼，是对头冤家；她骂他是短命鬼，甚至该遭天谴雷打！其实，这并不是真骂，不过是因爱生嗔，是思极念极的一种变形表现。在她双手指定名儿骂之前，焉知她不是捧定名儿“终日里默默咨嗟”,捧定名儿“珠泪如麻”?这种亦爱亦骂，亦骂亦爱，并不是说她感情上忽冷忽热，性情上飘忽不定，而是恰如其分地表现了她痴情而泼辣的独特性格。
骂也骂了，气也出了，波动激荡的心潭再度平静之后，映照的依旧是“薄悻冤家”的音容笑貌，“短命天杀”的温存举止……偏偏这时，“忽听得宿鸟归巢，一对对唧唧喳喳”。宿鸟，回巢过夜的鸟。这句描写对人物内心的刻画有着重要的反衬效果：宿鸟尚知回巢，情郎至今未归；鸟儿双宿双飞叫喳喳，她却孤零零一个守空帏。于是发出人不如飞鸟的凄凉感慨！ “教奴孤灯独守，心惊心惊怕”,正是表露了这种心态。她惊怕的是什么？是天地，是鬼神，未必。她惊怕的是情郎哥真的薄情负心，惊怕的是情郎哥真的出了意外事故，惊怕的是触景生情和继之而来的令人透不过气来的苦寂、凄凉……至此，泼辣没了，她又回归于纤弱。记得一位少女说过：女性无论如何阳刚，她都难失阴柔。这倒是一语中的。其实，这位年轻女子思也好，哭也好，骂也好，怕也好，基点都是一个，那就是她对意中人的不悔不渝的痴爱，前面种种，都只是这种爱的外化形式。
在明代民歌里，情歌占绝大多数；而在情歌里，抒写苦思、苦恋、苦闷、苦盼这类的缠绵之作尤占多数。这是因为当时的文人由于经济地位、思想情感和阶级意识方面的原因，他们总是对这类内容的情歌津津乐道，赞赏不已，因而他们选编润色的民歌，也就以这类内容为多。文人的加工润色，可能会使民歌增加一些文采，提高一些表现力。但由于他们更多地受所谓正统思想的影响，因而他们的思想感情、审美情趣和对生活的体察感受，都与劳动人民有着相当大的距离，这样，就使民歌或多或少地丧失了原口头创作的“野”情、“野”味儿。如这首 《罗江怨》中的 “宿鸟归巢”、“孤灯独守”就带较重的文人气，虽多了点文雅，却少了些质朴。
一首民歌，有时经手的文人不止一个，各式各样各取所需的修改便会发生不谐调，甚至相互矛盾。如“宿鸟归巢”一大句，孤立地看，它对反衬人物的复杂心态，对渲染气氛，都有较强的艺术效果。可联系全篇，就有点讲不通。宿鸟归巢，当为黄昏时候，可民歌一开头就是“纱窗外，月影斜”,这表明夜色已浓；一番心理折腾之后，更是夜深万籁俱寂，又怎会“忽听得宿鸟归巢，一对对唧唧喳喳”?