稠李树

馥郁的稠李树，
和春天一起开放，
金灿灿的树枝，
象鬈发一样生长。

蜜甜的露珠，
顺着树皮往下淌；
留下辛香味的绿痕，
在银色中闪光。

缎子般的花穗
在露珠下发亮，
就象璀璨的耳环，
戴在美丽姑娘的耳上。

在残雪消融的地方，
在树根近旁的草上，
一条银色的小溪
一路欢快地流淌。

稠李树伸开枝丫，
发散着迷人的芬芳，
金灿灿的绿痕
映着太阳的光芒。

小溪扬起碎玉的浪花，
飞溅到稠李树的枝杈上，
并在峭壁下弹着琴弦，
为她深情地歌唱。

(刘湛秋 茹香雪 译)

假如我们把《你是我的被扔弃了的乡土……》比作一支调性晦暗、倾诉田野的哀愁的小夜曲，那么《稠李树》 (又译作《野樱》)则是一首调性明朗、赞美俄罗斯田园之春的小奏鸣曲；而它的主题音乐便是在《你是我的被扔弃了的乡土……》中被描写成暴风雪的稠李树。
读《稠李树》这首诗，犹如看彩色风景影片。一行行诗宛若一个个特写镜头，经诗人“剪辑”、“组合”成一部光、影、声、色交织，情景交融的抒情短片。这里，我们不但看到“金灿灿”、“鬈发般的”枝叶，闪亮的露珠，树皮上银晃晃的绿痕， “缎子般的花穗”,残雪消融的草地，浪花飞溅的小溪；仿佛还闻到稠李树的芬芳，绿痕的辛香；听到小溪轻快的歌唱；甚至好象还尝到了露珠如蜜的甘甜。诗人在这里运用了诗歌创作独特的艺术手法之一——通感(联觉)手法，即让视觉、听觉、味觉、触觉互相沟通、相互转化，从而使读者全部感官都感应到艺术美。在相互感应的各种感觉中，视觉占主导地位。象“蜜甜的露珠” (诉诸味觉),“辛香的绿痕”(诉诸嗅觉),“缎子般的花穗” (沟通视觉与触觉)以及“小溪扬起碎玉的浪花” (融视觉、听觉为一体)等都是使用通感手法的佳句。这种手法是“叶赛宁意象体系”的一个重要组成部分。叶赛宁曾以著名诗人勃洛克为师，受其象征主义的影响，又加入过意象派文学团体，接受过有害影响，但他却因此吸取了意象派强化视觉形象和富于譬喻、暗示等长处，创造出了绚丽多彩的意象体系，从而大大增强了诗歌语言的传情功能。另外， 《稠李树》中显现出一种鲜明突出的光色美。苏联评论家们认为，像叶赛宁这样重视色彩运用的诗人，在俄罗斯未必还能找到。他不仅利用色彩增强视觉形象，还赋予色彩以象征意义，使其蕴含诗人细腻的思想感情变化。诗中反复突出“金灿灿”、 “银色”、“绿痕”这些明朗、富有青春活力的色泽。在诗人笔下，绿色转达了人与自然的融恰，象征着欢乐与和谐的统一；而金色、银色来自太阳的光芒，象征激情与活力，它们常与诗人最喜爱的蓝色(象征静谧与和悦)结合在一起。这些光与色的相互作用，构成一种充满生机的意境美，传达出诗人愉快、舒畅的心境。这种富有象征意义的色彩运用手法是“叶赛宁意象体系”的又一组成部分。
明快、流畅的音乐节奏是《稠李树》又一突出特点，它大大增强了诗歌明快的基调。原诗为五个诗节，共二十行。韵脚基本为元音和谐韵，富有歌唱性，读起来琅琅上口。译文为六个诗节具有民谣风的短句，与原诗风格一致。诗节的对称加强了音乐节奏的对称与和谐。增加的第三诗节用生动的比喻描绘了稠李树的花穗。“缎子般的花穗”不但写出了花穗明亮的光泽，还写出了它光滑、柔软的质感，与其它五个诗节的创作风格保持统一，如一气呵成。最后的诗节中“碎玉的浪花”译法颇具匠心，既有听觉形象，又有视觉形象，使读者联想到浪花的晶莹、清澈。

(王建清)