李叔同行书信札

李叔同 (1880—1942) ,祖籍浙江平湖，出生于天津。年轻时曾留学日本，习音乐、绘画、戏剧。归国后从事艺术教育，是我国率先将西方音乐、绘画、戏剧介绍到国内来的艺术活动家。1918年，在杭州虎跑寺出家，法名演音，号弘一。
他从小就嗜好书法篆刻。13岁开始学小篆，十四、五岁临写《石鼓文》,又受时代风气之影响，浸淫于六朝碑版文字，举凡《龙门二十品》、《张猛龙碑》、《天发神谶碑》、《祀三公山碑》、《爨宝子》等无不心力专注，反复摹写。他在书法上接受过严格的训练。皈依佛门后，持戒极严，“诸艺俱舍，独书法不废”,弘扬经律之余，唯以书法广结佛缘。又得禅理默化，如蝉之脱壳，书风渐变，书境平淡、虚和、静穆、冲逸。略感灵动而微微拉长的结体，无烟火气息的篇章卷轴，是它的基本特征。这主要体现在他留传下来的大量《集华严经联》及写经的代表作上。
这幅作品是李叔同出家后写给友人的信札，故随手刊落，情真意纯，充溢着恬适的书卷意趣。据按锋颖，雍容有致，不微不厉，心态十分安详宁和。笔的运行看似平实，锋势内敛，实则如绵里裹铁，力能扛鼎，如写横画，图中的“前”、“广”、“其”、“不”等字，横笔都采用了汉隶抑或章草的用笔法，起笔实按，力尽其中，涩进迟送至线尾又略为上提拎，悬空收住笔势。又如“捺”的波送，图中的“足”、“赴”、“达”、“复”等字皆是在连续的点线运用中快速捉锋抽出，这种爽爽然富有动势的斜线，达到了完美的艺术效果。以结字而言，此作楷、行、草相间，虚实相生，基本上是承袭了六朝魏齐刻石的造型而又略参己意，这不啻也暗示出康有为在《广艺舟双楫》中所说“凡魏碑，随取一家皆足成体，尽合诸家，则为具美”之语，对弘一书法的潜意识影响。由于运笔精到，随机而化，因而使书作从单字结构到整体表现处处显示出一种既肃穆疏宕，又从容闲雅的审美意涵。此外，弘一对书写的章法也有精辟的独到见解，他说； “写字最要紧的是章法(即布置格局)。字的好坏，章法占七分，书法占三分。章法和书法合成十分，那就可以学书了。”我们在欣赏弘一书法时，是值得细细咀嚼这些话的。
(图版见502页)