张照行书杜甫述古诗

张照(1691—1745),清代书法家，字得天，一字长卿，号泾南、梧囱，自称天瓶居士。江苏华亭(今上海松江)人。康熙四十八年(1709)进士，官至刑部尚书，供奉内庭达三朝之久。张照为人博学敏明，通法律，精音乐，熟悉释典禅语，长于诗文绘画，而书法艺术成就最高。康熙皇帝在欣赏他的书法后曾题诗赞曰： “书有米之雄，而无米之略。复有董之整，而无董之弱。羲之后一人，舍照谁能若？即今观其迹，宛似成于昨。精神贯注深，非人所能学。”认为张照的书法胜过米芾和董其昌，除王羲之外无人能与之相比。到了乾隆时代，甚至连“御书匾额”以及宫内珍藏的历代名家书画题跋，也都由张照“奉敕”代笔包办。这位深受帝王宠爱的“宫庭御用书法家”,真可谓书运亨通，以至书名冠连几代不衰。

张照的书法之所以能名重一时是有原因的。康熙原来崇拜董其昌的书法，张照是董的同乡，自幼就熟悉董体，并能传其清丽纤巧的笔法，得其风神俊朗的韵趣。在那“因字取人”的科举制度下，张照能博得康熙的赏识是很自然的。但他真正树立起自己的书名却是中年以后的事。由于他不满足于步董氏的后尘，着意寻求新路， 从赵孟𫗲、 宋四家到颜真卿、 二王的书法，他都苦心研习，在董字的基础上吸取赵书的端庄，颜体的沉实，融合成自己凝厚平正、高雅雍容的风格。这对满朝上下一味仿董，末流日趋柔弱靡俗的书风，不能不算是一个小小的突破。他的字无论形态还是情调都与当时升平昌盛的世情非常谐和，深受时尚的推崇，一时庙堂殿宇都以悬挂张照的书法为荣，他的书名也因此被哄抬到了那个时代的顶峰，成为清初一大家。综上所述，张照的成功，除了机遇外，更重要的还在于变更能随时代。
这幅行书《杜甫述古诗》,风格雄浑秀润，基调中显然融汇颜真卿、米芾、董其昌三家之长。细观其笔势来去出入皆很注意曲折停蓄，精熟圆健，略无败痕。而结体章法，虽力求平正稳顺，但大小粗细、疏密收放、真楷行草，配搭得当自然，在静逸中蕴含着一种跃动的节律。特别精采的是其中几处渴笔的运用，既丰富了笔墨的变化，又增强了一气呵成的气势，妙得天趣。整幅布局端庄而不刻板，灵活却不散乱，应属张照的力作。
不过，历来对张照的书法存有截然不同的看法，如康熙简直为他的书法所倾倒，而有人嗤之为开大清国朝新一代馆阁体的祖师爷，贬得一无是处。这些夹杂个人偏见的评论都难以令人信服。笔者以为，尽管张照曾在书风日下的境况下做了一些突破世俗的改良，但毕竟在艺术上缺乏创新的胆魄，总难免有“曾经名重一时，终究地位寻常”之感。但是这并不意味着他的书法就失去了欣赏的价值，如果我们能用客观的眼光来看待他的得失，如前所论，张照的书法还是有不少值得我们借鉴的地方。