希望与怜悯

    希望成为朝雾，来往在我心头的小窗里。
长林后不可信之黑影，
与野花长伴着，
疾笑在狂风里，如穷途之墨客。
怜悯穿着紫色之长裙，
摇曳地向我微笑——越显其多疑之黑发。
伊伸手放在我灰白的额上，
我心琴遂起奏了。

我抚慰我的心灵安坐在油腻之草地上，
静听黑夜之哀吟，与战栗之微星，
张其淡白之倦眼，
细数人类之疲乏，与牢不可破之傲气。
我灵魂之羽，满湿着花心之露，
惟时间之火焰，能使其温暖而活泼。
音乐之震动，
将重披靡其筋力，与紫红之血管么？

我愿生活在海沫构成之荒岛上，
用微尘饰我的两臂如野人之金镯；
白鸥来时将细问其破裂了的心之消息，
并酌之以世界之血，我们将如兄妹般睡在怀里。

平庸之忧戚，猜不中你的秘密。
残忍之上帝，
仅爱那红干之长松，绿野，
灵儿往来之足迹。

深紫之灯光，不愿意似的，
站立在道旁，以殊异之视线
数行人之倦步。
我委实疲乏了，愿长睡于
你行廊之后，
如一切危险之守护者，
我之期望，
沸腾在心头，
你总该吻我的前额。
呵，多情之黑夜！
希望和怜悯，是人类两大基本感情。它们既是人内心良知的神异之声，又是人类从洪荒世界跋涉到今天的动力和意义。这是两个很抽象的名词，同时它们之间还存有难以理清的微妙关系，在正常的语义难以表述的时候，诗人进入了象征的原野。
先写希望。这里的希望存在于有和无之间，像“朝雾”,给人欣悦和行动的渴望，却又难以捕捉。尽管如此，诗人还是肯定了它，穿过苦难的“长林”,就有可能找到它的“黑影”!即使找不到，又有何妨？!“疾笑在狂风里”的艰难的人，虽然“穷途”之感日盛，但这奔走本身不就是“希望”的形象么？!
再写怜悯。诗人说怜悯是“紫色”的，这种色彩意味着沉郁、哀恸、平和与理解。它不是黑，那太冷硬了，也不是红，那太浮泛了，而是介于两者之间的色调。怜悯别人是一种幸福，被人怜悯也是一种幸福，在这个多灾多创的世界上，正是有了“怜悯”这种人类圣洁的情感，才“起奏了”多少渐将沉沦的人的“心琴”啊！那温和的紫色，伤口般的紫色的心琴！
第三、四节，诗人写希望和怜悯的关系。他坐在草地上凝思着，领悟着人世的艰难， “静听黑夜之哀吟，与战栗之微星”。“细数人类之疲乏”是怜悯体恤同类生存之苦，“牢不可破之傲气”是歌颂人类为希望殒身不惜的精神。这里，怜悯与希望成了一个事物的两个方面，犹如黑白木刻，互为因果和表里。人终归是要失望的，但重要的是不能没有希望，生命的时间还有，希望就会永远“温暖而活泼”。那由怜悯的“心琴”奏出的“音乐之震动”,会抚慰由失望带来的创伤！“将重披靡其筋力，与紫红之血管”?不！最高的希望就是拥有怜悯人类之心。
但人世间的苦难毕竟太多了，在“文明”社会，希望和怜悯居然成了一种奢想！在诗人的经验中，挺身反抗这种处境的办法是遁人内心世界的“荒岛”。让宽厚的自然来怜悯自已，让“白鸥来时将细问其破裂了的心之消息”。在这种宁静的、与世隔绝的气氛中，那些充满怜悯和感伤的“荒岛”避难者，“将如兄妹般睡在”自然的怀里。这是一个转折，整首诗在这里被加入了新的意义。对异化现实的批判使得它不同于那些廉价的博爱主义者，而具有相对和怀疑主义的深义。这种相对和怀疑是深刻的，不仅对现实生存，而且指向了上帝！ “残忍之上帝”,只钟爱自然，却不去拯救人类的苦难。那末，人类还有什么可以骄傲的？诗人，你还在等着什么样的奇迹出现？!
——“深紫之灯光，不愿意似的，/站立在道旁，以殊异之视线/数行人之倦步。”哦，是怜悯，是深紫色的像创伤一样的怜悯！它站在每一条坎坷的路上，像忠实的路灯，照亮惨淡的人生之路。这与第三节的“我”“细数人类之疲乏，与牢不可破之傲气”是一种呼应；与第二节的“怜悯穿着紫色之长裙”是一种复现语象的关系(紫长裙与紫灯光)。到这里，前面的希望和怜悯的全部情感又一次被搅动、被唤起， “我”虽然疲乏之至，但“我”知道，希望还栖止在“我”心头，总有一天它会“吻我的前额”。黑夜是无情的，但正是在这样的夜里，我们感到了希望和怜悯的亮光。它一次次塑造和挽留了我们的爱欲，“呵，多情之黑夜”。绝望和希望、残酷和怜悯在较量，这是生命意志新的引力场，也是生存中的一个最深刻最有意义的悖论。李金发就这样用远距离设象的手法，为我们揭示了生命的价值和生命的虚无。在这里，我们发现了象征主义与现代人灵魂的同构关系。不是现代人选择了它，而是它和现代人的相互选择和发现！